Como creativo, todos sabemos lo difícil que es convertir una pasión o un pasatiempo en un negocio. Verás, crear arte es una cosa, pero emplear estrategias efectivas de marketing artístico puede ser todo un desafío.
Cuando se trata de marketing, necesitará conocer a su público objetivo, crear y hacer crecer una presencia en línea, establecer contactos con otros artistas y la lista continúa.
Si le resulta difícil comercializar eficazmente su arte en línea, no se preocupe. Tenemos todos los consejos interesantes que le ayudarán a comercializar su arte. Permítanos mostrarle cómo comercializar mejor su arte y llegar a más personas.
Construya una marca personal sólida compartiendo su personalidad, vida y trayectoria artística en las redes sociales.
¿Por qué comercializar su arte en línea?
Antes de entrar en los consejos, necesitamos saber por qué es esencial comercializar su arte. ¿Sabías? Los usuarios, en promedio, gastan alrededor de seis horas y media en línea todos los días. Entonces, su público objetivo básicamente pasa tiempo en línea. Intentar acercarse a ellos y ser vistos es el objetivo principal.
Aquí hay algunas razones por las que debería comercializar arte en línea:
Crear autoridad de marca: Tener una buena presencia en línea puede acelerar tu camino para convertirte en un artista de renombre. Los clientes o empresas ideales siempre pueden aprender sobre usted o comunicarse con usted a través de un cartera en línea, redes sociales y otros medios.
Abra una nueva ruta para obtener ingresos: A medida que más y más personas se exponen a su impresionante arte e historia en línea, la curiosidad aumenta, la demanda aumenta y el valor de sus obras de arte aumentará.
Vender simplificado: El marketing puede ayudarle a optimizar enormemente sus ventas. Estrategias como el marketing en redes sociales y el marketing por correo electrónico, junto con un sitio web o un portafolio en línea, ayudarán a promocionar su obra de arte y también facilitarán las ventas.
Alcance más amplio: Si desea acceder al mercado global, no hay mejor lugar que Internet. Una vez que conozca a su audiencia, su arte llegará a todas partes del mundo y las posibilidades de que su trabajo sea visto por clientes o coleccionistas potenciales serán altas.
Económico: Es mejor vender su obra de arte en línea que a través de varias galerías de arte. Vea que las galerías de arte tradicionales cobran una comisión cuando alguien compra su arte. Mientras que en una plataforma en línea como su cartera, el único gasto en el que incurrirá serán las tarifas de suscripción.
Marketing para artistas: 7 consejos importantes a tener en cuenta
Aprender a comercializar tu arte es esencial si quieres vender tu trabajo y llegar a un público más amplio. Veamos algunas de las ideas de marketing que los artistas pueden utilizar para llevar sus obras de arte al mundo:
- Escribe una declaración de artista atractiva.
- Elija Pixpa para crear un portafolio en línea
- Construir una red dentro y fuera de la comunidad artística.
- Adopta las redes sociales
- Iniciar un boletín mensual
- lanzar un blog
- Participar en concursos y exposiciones de arte.
1. Escribe una declaración de artista atractiva.
Como artista, compartir cómo haces tu arte y por qué lo haces realmente puede atraer compradores potenciales. Su declaración del artista es como echar un vistazo a tu mundo. Le permite compartir su visión única y ayudar a otros a sentir una conexión con su trabajo.
Al escribir su declaración del artistaSea breve, entre 150 y 250 palabras. Recuerde siempre actualizar su declaración de artista al menos cada año o cuando cambie su dirección artística.
Una buena declaración del artista Debes mostrar tu visión artística y hablar sobre cómo haces tu arte. Al explicar tus técnicas, qué usas para hacer arte y qué te inspira, colectores Podrás entender y apreciar más tu arte.
Los coleccionistas o compradores de arte querrían saber sobre el artista detrás de la obra que admiran. Al compartir estas historias, puede construir un vínculo más fuerte con su audiencia. Esto puede hacer que sea más probable que apoyen tu arte.
Escoge Pixpa para crear un portafolio en línea
An sitio web de portafolio de artistas Sirve como una galería en línea que representa la obra del artista. El sitio web de su portafolio de artistas no solo le brinda presencia digital, sino que también ayuda a reflejar su variedad, intereses y temas principales que tiende a ilustrar.
Entonces, ¿cómo se puede crear un portafolio en línea? Una solución sencilla: creadores de sitios web. Son una respuesta perfecta para artistas que quizás no posean las habilidades técnicas en desarrollo web.
Constructores de sitios como Pixpa ayudarle a crear impresionantes sitios web de portafolios de artistas que le permitan compartir, exhibir y vender sus hermosas obras de arte. Todo lo que necesitas hacer es elegir entre una biblioteca de más Más de 150 plantillas de artistas totalmente personalizables y utilice el generador de arrastrar y soltar para crear el sitio web según sus necesidades.
Pixpa también alberga alto nivel Características como capacidades de blogs, funcionalidad de comercio electrónico, galerías de clientes, herramientas de SEO integradas y mucho más.
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3. Construir una red dentro y fuera de la comunidad artística.
Como artista, es crucial construir una red sólida dentro y fuera del mundo del arte. Esto puede impulsar enormemente su carrera. Al utilizar sus conexiones, puede encontrar nuevas oportunidades de exposición y conocer compradores potenciales que normalmente no compran arte.
Comunicarse con personas que conoce, como otros artistas, propietarios de galerías o amantes del arte, puede generar grandes oportunidades en el futuro.
También puede ampliar su alcance uniéndose a grupos comunitarios y otras redes comerciales. Unirse a otros grupos artísticos puede ampliar su audiencia, obtener buenas críticas y aumentar la cobertura de los medios.
Compartir recursos en redes profesionales ahorra tiempo y dinero y construye una comunidad artística más sólida.
4. Adopte las redes sociales
Para los artistas, las redes sociales son una herramienta poderosa. Ayuda a promover su trabajo y conectarse con personas de todo el mundo. Casi 62.6% de las personas están activas en plataformas de redes sociales como Instagram, Behance y Pinterest. Esto hace que la creación de una estrategia de redes sociales sea muy importante.
En primer lugar, comience creando cuentas de redes sociales en plataformas que se adapten a su arte y audiencia. Instagram es perfecto para mostrar tu trabajo desde 74% de los compradores de arte buscan fines relacionados con el arte. Behance y Pinterest también son sugerencias populares. Estas plataformas sociales ayudan a dirigir el tráfico a su cartera o sitio web en línea, aumentando las ventas.
Además, TikTok puede hacer que tu arte se vuelva viral a través de videos cortos. Mientras que LinkedIn y Tumblr se pueden utilizar para comunicarse o establecer contactos con amantes y profesionales del arte.
Si bien las redes sociales son excelentes para comercializar y conectarse, recuerde equilibrarlas con la creación de arte. Realice un seguimiento de su tiempo en línea, concéntrese en crear y comparta contenido real con sus seguidores.
5. Inicie un boletín mensual
Como artista, conectar con tus fans y coleccionistas es crucial para tu éxito. Iniciar un boletín mensual es una excelente manera de mantenerse en contacto y compartir actualizaciones.
Los boletines informativos para artistas te permiten compartir tus últimos trabajos y dar un vistazo a tu proceso creativo con contenido detrás de escena para artistas.
Ser constante y esforzarse es clave para hacer crecer su lista de suscriptores. Hable con personas en eventos como ferias, exposiciones o mercados y agregue un formulario de suscripción a su sitio web. Comparta contenido valioso para ayudar a sus clientes potenciales y aumentar las comisiones y las ventas.
6. Lanzar un blog
Como artista, tener presencia en línea es clave para que tu obra de arte se destaque y resalte tus habilidades. Iniciar un blog es una excelente manera de hacerlo. Le permite conectarse con más personas y ser visto como un experto en su campo.
Al publicar periódicamente sobre su arte, estudio y proceso creativo, se convierte en una fuente de información de referencia. Esto puede generar más visitantes a su sitio web, más oportunidades de exhibir su trabajo y más ventas.
Los blogs te permiten compartir tus habilidades y puntos de vista artísticos con el mundo. Puedes escribir sobre nuevas técnicas, dar tutoriales de arte o hablar sobre tu camino creativo. De esta manera, muestras tu pasión y conocimiento, generando confianza con tus lectores.
Con los blogs de artistas, puedes gestionar tu imagen en línea y contar tu historia artística. Entonces, comienza un blog ahora y difunde tu voz artística por todas partes. Es una excelente manera de aumentar tu visibilidad y ser reconocido como un artista respetado en tu círculo.
Aquí están 25 mejores blogs de arte debes estar atento si buscas inspiración.
7. Participar en concursos y exposiciones de arte.
Como artista, unirse a concursos y exposiciones de arte es una excelente manera de hacerse notar. Te ayuda a construir tu reputación y compartir tu arte con más personas. Incluso si no ganas, ser finalista o recibir una mención honorífica sigue siendo beneficioso. Muchos concursos publican estas entradas en sus sitios web, lo que te ayuda a comercializar tu arte.
Participar en concursos, ganar o ser finalista puede hacerte más creíble. Esto puede abrirle las puertas a exposiciones en galerías, encargos o venta de su arte.
Las exposiciones de arte, tanto en línea como en persona, son excelentes para mostrar tu trabajo a más personas. Le permiten conocer compradores potenciales, amantes del arte y profesionales de la industria que quizás no conozcan su arte. Esto puede generar más ventas, comisiones o trabajar con otros artistas o galerías.
Involucrarse es clave para saber si tu objetivo es ganar un gran concurso de arte o si quieres que más personas vean tu trabajo. Puede hacer crecer su reputación buscando y postulando siempre a concursos y exposiciones de arte. Esto te ayudará a atraer más fans y lograr el éxito en tu carrera artística.
Puntos clave
- Aproveche sus conexiones dentro y fuera de la comunidad artística para encontrar oportunidades de exhibición y compradores potenciales.
- Utilice plataformas de redes sociales para exhibir su obra de arte y conectarse con una audiencia global.
- Elabore una declaración de artista atractiva para cautivar a coleccionistas potenciales y explicar sus motivaciones artísticas.
- Implemente un boletín mensual para mantenerse conectado con sus fans y compartir actualizaciones, promociones y vistazos detrás de escena.
¡Empiece a comercializar su arte hoy!
El marketing es crucial para que los artistas se conecten con coleccionistas de todo el mundo. Es importante comprender a la audiencia y adaptar estrategias para satisfacer sus necesidades. Las redes sociales ayudan a los artistas a llegar a una audiencia global e interactuar con sus fans.
La publicidad es clave para llegar a nuevos mercados y construir una marca sólida. El marketing artístico combina la narración con la exhibición de arte para resaltar sus cualidades únicas. Los artistas deben conocer los gustos de su público y conectar con ellos a nivel emocional.
Crear un plan de marketing es esencial para el éxito. Se trata de centrarse en tareas que ahorren tiempo y den resultados. Este enfoque ayuda a los artistas a construir una sólida carrera en el arte.
Preguntas Frecuentes
¿Cuáles son algunas estrategias de marketing efectivas para que los artistas promuevan su arte?
Los artistas pueden utilizar varias estrategias para promover su arte. Éstas incluyen:
- Construir una red para encontrar lugares para mostrar su trabajo y compradores.
- Usar las redes sociales para mostrar su arte y conectarse con personas de todo el mundo.
- Escribir una declaración del artista para explicar su arte y proceso.
- Envío de un boletín mensual con actualizaciones y miradas detrás de escena.
- Crear una marca sólida al compartir su vida y su viaje artístico.
- Iniciar un blog para aumentar la visibilidad y mostrar su experiencia.
- Utilizando transmisiones en vivo y videos para compartir su proceso creativo.
- Participar en concursos y exposiciones de arte para darse a conocer y llegar a más personas.
¿Cómo pueden los artistas construir una red dentro y fuera de la comunidad artística?
Los artistas pueden hacer crecer sus redes uniéndose a grupos y redes para conocer gente nueva. Pueden utilizar sus conexiones para encontrar lugares donde mostrar su trabajo y conocer compradores.
¿Por qué es importante que los artistas adopten las redes sociales?
Las redes sociales son clave para que los artistas muestren su arte y se conecten con personas de todo el mundo. Haga nuevas conexiones que de otro modo no habrían hecho.
¿En qué deberían centrarse los artistas al escribir su declaración artística?
Los artistas deben centrarse en explicar por qué hacen arte y cómo lo hacen, compartir qué les inspira y captar el interés de los coleccionistas con sus motivaciones.
¿Cómo puede beneficiar a los artistas un boletín mensual?
Un boletín mensual ayuda a los artistas a mantenerse en contacto con coleccionistas y fanáticos, compartiendo actualizaciones, promociones e información sobre su trabajo.
¿Por qué es importante que los artistas compartan su personalidad y su vida?
Compartir su vida y su recorrido artístico ayuda a los artistas a construir una marca sólida, conectarse con la gente a un nivel más profundo y destacarse en un mercado abarrotado.
¿Cómo puede un blog beneficiar los esfuerzos de marketing de un artista?
Un blog ayuda a los artistas a aumentar su visibilidad en línea y establecerse como expertos. Permítales conectarse con otros artistas y seguidores. También es un espacio para hablar sobre su arte y vida de estudio y compartir recursos.
¿Cómo puede ayudar a los artistas la participación en concursos y exposiciones de arte?
Los concursos y exposiciones de arte ayudan a los artistas a lograr reconocimiento, construir su reputación y mostrar su trabajo a más personas, incluso si no ganan. Ser seleccionado aún puede ayudar con el marketing, ya que muchos concursos muestran todas las entradas.