L'unicité est l'une des marques d'un bon photographe. Chaque photographe légendaire a son style. Si vous connaissez la photographie, vous savez qu'il y a quelques règles de manuel que vous devez suivre pour prendre une bonne photo. Cependant, si vous regardez quelques-uns des chefs-d'œuvre de l'histoire de la photographie, beaucoup d'entre eux semblent ignorer ces règles. Qu'est-ce qui les rend si bons alors ? Eh bien, vous devez connaître les règles avant de les enfreindre. Le point que nous essayons de faire est que l'apprentissage des bases de tout art est primordial. Une fois que vous avez dépassé ce point, vous pouvez expérimenter et jouer avec eux.
De même, il faut se familiariser avec les termes de base de la photographie. Un appareil photo n'est pas le seul équipement dont vous aurez besoin pour cliquer sur une image. Vous devez être conscient des termes de la photographie et de leur signification.
Quels sont les termes courants de la photographie ?
La photographie pourrait vous venir naturellement. Cependant, vous devez être conscient de la terminologie courante de la photographie. Apprenez les bases pour créer votre chef-d'œuvre. Nous avons répertorié certains des termes et définitions de base de la photographie :
- Photographie
- ouverture
- Ratio D'aspect
- mise entre parenthèses
- Bokeh
- Mode rafale
- Tremblement de l'appareil photo
- Cercle de confusion
- Profondeur de champ & Plus...
Photographie
Avant de passer à d'autres termes de photographie, commençons par le mot « photographie » lui-même. La photographie est à l'origine un mot grec composé de deux mots différents. « Phos » en grec signifie lumière. Par conséquent, la phosphorescence désigne la lumière émise après exposition à un rayonnement. De même, le phosphore est un élément généralement utilisé dans la fabrication de poudre à canon et de feux d'artifice. Le deuxième mot est « graphique », ce qui signifie « dessiner ». En additionnant les deux, on obtient la photographie, c'est-à-dire dessiner avec la lumière. Une façon assez poétique de décrire un domaine artistique aussi étonnant ! Apparemment, la première fois que ce mot a été utilisé, c'était par le peintre français Hercule Florence, qui résidait au Brésil.
ouverture
Ouverture est l'un des premiers mots qui viennent à l'esprit en photographie. L'ouverture est la taille de l'ouverture de l'objectif de la caméra. La taille de l'ouverture est directement proportionnelle à la quantité de lumière qui pénètre dans l'appareil photo. Toute caméra possède de nombreuses structures qui contrôlent la quantité de lumière qui peut y pénétrer. Ces structures sont présentes autour de l'objectif et sont appelées arrêts ou f-stops. Un petit f-stop signifie une plus grande ouverture et vice versa puisque mathématiquement nous représentons les f-stops comme f/x où x varie en amplitude. La valeur de x est la racine de 2(1.4) multipliée par elle-même. Par conséquent, x prend les valeurs 1, 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6, etc. La taille d'ouverture détermine la luminosité de l'image. Parallèlement à cela, une grande ouverture donne une image floue. Par conséquent, pour des images plus nettes, une ouverture étroite est préférable.
Ratio D'aspect
Le format d'image est le rapport entre la largeur d'une image et sa hauteur. Il est noté x:y et est l'un des termes photographiques les plus courants. Vous l'avez peut-être vu dans vos lecteurs multimédias. Une chose à noter est que le rapport d'aspect n'est pas la taille réelle de l'image. Il décrit simplement la largeur de l'image en termes de hauteur et vice versa. Par conséquent, un rapport d'aspect de 4:3 peut décrire une image de 40 cm de large et 30 cm de haut. Il peut également décrire une image de 16 mètres de large et 12 mètres de haut. En photographie, les formats d'image les plus utilisés sont 4:3 et 3:2, et plus récemment, 16:9. Le rapport de 1.618:1 est appelé le nombre d'or et se retrouve partout dans la nature. Inspirés par cela, les artistes créent des portraits qui suivent un rapport d'aspect proche du nombre d'or.
mise entre parenthèses
Le bracketing n'est pas aussi courant que les autres termes de photographie ici comme l'ouverture et le format d'image. Cependant, il est tout aussi important. Pour définir le bracketing, on peut dire que le bracketing est le processus de prise de plusieurs photos à la suite avec différents réglages d'exposition. Nous expliquerons bientôt ce qu'est l'exposition, mais pour l'instant, l'exposition définit fondamentalement la luminosité de l'image. Sa fonction est similaire à celle de l'ouverture. Quoi qu'il en soit, la mise entre parenthèses est un pratique idéale pour cliquer sur les paysages lors d'un lever ou d'un coucher de soleil. Vous avez peut-être remarqué un paramètre appelé AEB sur certains appareils photo. Il signifie Auto Exposure Bracketing. Il clique automatiquement sur une série d'images dans différents paramètres d'éclairage. Il est idéal pour les situations où la fixation des paramètres d'éclairage est difficile.
Bokeh
Avez-vous vu ces cercles de lumière flous en arrière-plan de portraits et d'images similaires ? C'est ce qu'on appelle bokeh (parfois prononcé comme boke-uh), qui est l'un des termes photo les plus courants. Il est obtenu en faisant une mise au point élevée sur un sujet proche avec un arrière-plan bien éclairé. Effet bokeh en photographie est créé par des sources ponctuelles de lumière comme des ampoules. Lorsque ces sources ponctuelles de lumière sont floues à un degré élevé, elles ressemblent à des orbes de lumières floues. Cela crée un bel effet de fond. Bokeh est à l'origine un terme japonais qui signifie brume ou flou. Un terme apparenté, bokashi signifie flou ou bizutage intentionnel. Il a été adopté par la terminologie anglaise de la photographie assez récemment (en 1997).
Mode rafale
Le mode rafale est une fonctionnalité également disponible sur de nombreux téléphones mobiles. Ce sera un excellent ajout à votre dictionnaire de photographie, car c'est l'un des termes de photographie bien connus. Le mode rafale permet aux utilisateurs de cliquer sur plusieurs images tant qu'ils appuient sur le bouton. Cela leur permet d'avoir une variété d'images à choisir. L'efficacité de la rafale est mesurée en images par seconde (tout comme les vidéos). Un FPS plus élevé signifie que les photos sont prises plus rapidement les unes après les autres. Cela dépend du matériel de traitement de votre appareil.
Tremblement de l'appareil photo
Lorsque vous tenez l'appareil photo et que vous cliquez sur une image, il arrive parfois que vos mains tremblent. L'image résultante est floue. Le tremblement de l'appareil photo est une terminologie utilisée pour décrire cet événement. Les valeurs de vitesse d'obturation lente peuvent s'ajouter à cela. Mais quelle lenteur ? La règle de base dit que 1/60e de seconde. Une main ferme est nécessaire pour cliquer sur une image bien ciblée.
Cercle de confusion
Le cercle de confusion est utilisé pour décrire la plus grande tache floue d'une image qui ne se distingue pas de la mise au point. En matière de photographie, il sert à calculer la profondeur de champ. Nous savons que tout ce qui n'est pas focalisé n'est pas focalisé. Plus la distance entre les points non mis au point et le sujet mis au point est grande, plus les flous sont importants. Les taches floues ou les cercles de confusion ont généralement la même forme que la forme de l'ouverture. C'est un paramètre bien connu en optique et il a plusieurs applications que vous pouvez ajouter à votre vocabulaire photographique.
Profondeur de champ
Un autre des termes de base associés à la photographie, la profondeur de champ définit la mise au point d'une image. Techniquement, c'est la distance entre les points les plus proches et les plus éloignés d'une image, qui sont tous deux nets. Par exemple, vous cliquez sur une image avec un sujet en pleine mise au point. La mise au point tombe également sur certains des objets derrière le sujet, n'est-ce pas ? La distance entre votre sujet et l'objet le plus éloigné correspond à la profondeur de champ. Quatre paramètres sont utilisés pour calculer la profondeur de champ. Ce sont l'ouverture, la distance focale, la distance du sujet et le cercle de confusion acceptable. Si toute l'image est nette, la profondeur de champ est infinie. Les paysages ont généralement une grande profondeur de champ.
Contrairement à cela, la profondeur de champ des portraits est assez faible. La distance focale maximale qui permet la plus grande profondeur de champ est appelée la distance hyperfocale. Il est utilisé dans la photographie de paysage.
Appareil photo reflex numérique à objectif unique ou appareil photo reflex numérique
L'un des termes de photographie les plus importants que vous devez connaître. Les appareils photo reflex numériques sont différents des appareils photo traditionnels en raison de leur conception reflex. Dans une conception reflex, la lumière traverse la lentille puis frappe un miroir. Ce miroir envoie alors l'image vers un viseur ou un capteur d'image. Dans les reflex numériques, le capteur d'image est numérique. Une autre caractéristique importante des appareils photo reflex numériques est qu'ils utilisent un objectif commutable et un prisme. Le miroir est placé à un angle exact de 45 degrés par rapport à la lumière entrant dans la caméra. Les reflex numériques sont devenus célèbres au début du 21e siècle et ont rapidement conquis le marché. Les appareils photo les plus récents sont des appareils photo sans miroir, mais les reflex numériques sont toujours très populaires. Ce sont les caméras les plus utilisées dans le monde.
Exposition
La quantité totale de lumière pénétrant dans l'appareil photo s'appelle l'exposition. L'exposition est l'un des termes photographiques les plus couramment utilisés. Techniquement, l'exposition est la quantité de lumière pénétrant dans l'objectif par unité de surface. Une image prend forme lorsque la lumière frappe le film de la caméra. Dans le cas des reflex numériques, il s'agit du capteur d'image numérique. Lorsque moins de lumière pénètre dans l'appareil photo, l'image produite est considérée comme sous-exposée.
De même, une image surexposée est produite lorsque la lumière supplémentaire atteint le capteur d'image. L'exposition dépend de trois facteurs, à savoir l'ouverture, l'ISO et la vitesse d'obturation. Nous expliquerons l'ISO et la vitesse d'obturation plus loin dans l'article. En termes de photographie spécifiquement, lorsque l'obturateur s'ouvre et se ferme une fois, la quantité de lumière qui pénètre par unité de surface est appelée exposition. C'est ce qu'on appelle un cycle d'obturation.
Compensation de l'exposition
La compensation d'exposition est un dérivé de l'exposition et est un autre des mots de photographie largement utilisés. C'est un moyen de communiquer avec l'appareil photo pour indiquer si vous souhaitez que l'image soit plus claire ou plus sombre. Étant donné que l'exposition dépend de la vitesse d'obturation et de l'ouverture, les modes qui leur sont liés gèrent la compensation d'exposition. Il est indiqué par un bouton plus et un bouton moins sur l'appareil photo. Plus la compensation d'exposition est positive, plus l'image résultante est lumineuse. Une valeur de compensation d'exposition négative signifie une image plus sombre. Les signes plus et moins sont des arrêts de lumière ou, comme expliqué précédemment, un cycle d'obturation. Les trois paramètres (ouverture, ISO et vitesse d'obturation) travaillant ensemble sont appelés le triangle d'exposition.
Triangle d'exposition
L'ouverture, l'ISO et la vitesse d'obturation forment ensemble le triangle d'exposition. Des références au triangle d'exposition ont été faites tout au long de cet article. Il est utilisé pour contrôler l'exposition de la lumière sur le capteur d'image. En d'autres termes, la luminosité est définie par les réglages du triangle d'exposition.
Formats de fichiers
À l'ère des ordinateurs et de la photographie numérique, un photographe ne peut se limiter à l'appareil photo. Il doit être familiarisé avec les moyens de post-traitement des images sur un ordinateur. Les formats de fichiers sont un autre des termes de la photographie que les professionnels utilisent beaucoup. La plupart des appareils photo produisent les images au format de fichier RAW. Après avoir importé les formats RAW sur votre PC, vous avez la possibilité de les convertir dans divers autres formats. Les images dans ces formats sont faciles à modifier et généralement de plus petite taille. Cela les rend idéales pour le partage et le téléchargement. Certains formats de fichiers populaires sont les JPEG, PNG, PSD et TIFF. Le TIFF n'est pas aussi célèbre que les autres formats. Il est idéalement utilisé pour l'archivage et la conservation de la qualité.
Distance focale
La distance focale est la distance entre l'objectif et le capteur d'image. C'est à ce moment que l'image est mise au point à votre goût. C'est une façon de dire deux choses à la caméra ; combien l'appareil photo doit capturer et quelle sera la taille de l'image. En termes simples, la distance focale définit le «zoom avant» de l'image. Il est calculé en millimètres. Pour un objectif standard, la distance focale est généralement comprise entre 35 mm et 70 mm. Plus le nombre est élevé, plus vos images seront agrandies. Un objectif grand angle a donc une distance focale plus petite car il capture une plus large gamme d'objets. La distance focale est l'un de ces mots photographiques que vous devez comprendre avant de vous lancer dans la photographie.
Images par seconde
Une vidéo n'est rien d'autre qu'une série d'images cliquées en série. Lisez ces images à la suite assez rapidement et vous obtenez une vidéo. La vitesse d'une vidéo est calculée en images par seconde ou FPS. Plus il y a de FPS, plus la vidéo est rapide. Une valeur FPS de 12 signifie que 12 images apparaissent à l'écran en une seconde. Les films et les jeux fonctionnent généralement à 60 FPS. C'est pourquoi ils semblent parfois si lisses et irréalistes. Le cerveau humain ne peut pas distinguer les images si le FPS est supérieur à 24. Les animations précédentes de Disney fonctionnaient à 12 FPS. Les vidéos timelapse ont un FPS supérieur à la moyenne et semblent donc accélérées.
Focus
L'objet le plus net d'une image est l'objet le plus net. La mise au point dans la terminologie de l'appareil photo signifie la netteté de l'image. Une image floue n'est pas nette et vice versa. Si vous modifiez physiquement la distance entre votre appareil photo et l'objectif, les objets mis au point changeront. La mise au point automatique de l'appareil photo utilise un moteur pour faire automatiquement la mise au point sur le sujet le plus évident de l'image. Une image peut également avoir plusieurs points focaux. C'est à vous de décider ce que vous voulez que vos téléspectateurs voient. Habituellement, l'objet le plus important (le sujet) est le plus focalisé.
Flash et synchronisation flash
Vous avez peut-être utilisé cette fonctionnalité sur vos téléphones portables. Le flash est un autre vocabulaire photographique important utilisé par les photographes. Un flash est un éclat de lumière qui éclaire la zone autour de l'appareil photo. Il en résulte des images plus lumineuses. Il est généralement utilisé dans des endroits peu éclairés et lors d'événements qui se déroulent la nuit.
Lorsque la fonction flash est activée, le flash se déclenche au début de la prise de vue. La synchronisation du flash vous aide à contrôler la synchronisation du flash pour une image personnalisée. Vous voudrez peut-être que le flash se déclenche à la fin de l'ensemble du processus pour obtenir l'effet souhaité. La synchronisation Flash vous aide à le faire.
Gobo
Ce mot amusant est une forme abrégée de "va avant l'optique". Les gobos sont des morceaux de matériaux durs comme le verre ou l'acier qui sont utilisés pour bloquer la lumière parasite. Il peut être utilisé pour contrôler la forme de la lumière. Habituellement utilisés par les experts, les gobos sont un moyen incroyable de créer de superbes photographies d'ombres. Vous pouvez également l'appeler un pochoir qui projette une forme particulière de lumière sur le sujet.
HDR
La signification de HDR est High Dynamic Range. Le HDR est utilisé pour capturer une large plage de luminosité dans un appareil photo par rapport à ce qui est possible avec les techniques de photographie standard. La technique HDR est utilisée pour reproduire les plages de luminosité que l'œil humain peut voir afin que la caméra puisse capturer un maximum de détails, en particulier dans les parties d'une image à contraste élevé.
Souligner
Une surbrillance est la partie la plus lumineuse de l'image qui tombe sur la partie supérieure de l'histogramme.
Histogramme
Un histogramme est une représentation graphique des valeurs d'exposition présentes dans une image qui va des ombres, des tons moyens aux hautes lumières.
ISO
ISO est la sensibilité du capteur d'image. C'est l'un des termes photographiques les plus courants et une partie du triangle d'exposition. Avec l'ouverture et la vitesse d'obturation, l'ISO décide de l'exposition de l'image. La valeur ISO est directement proportionnelle à la sensibilité du capteur d'image. Par conséquent, une valeur ISO de 100 signifie une image moins sensible.
De même, une valeur ISO de 3200 signifie un capteur d'image plus sensible. Les valeurs inférieures sont utilisées dans une zone lumineuse et à l'extérieur pendant la journée. La question vient à l'esprit, cependant; pourquoi avons-nous besoin de trois facteurs pour déterminer la luminosité ? Eh bien, une valeur ISO élevée rend l'image granuleuse. Pour équilibrer cela, nous utilisons la vitesse d'obturation et l'ouverture. Chacun de ces trois paramètres a des compromis et doit être équilibré pour créer une photographie parfaitement exposée. ISO signifie International Standards Organization, qui est un établissement responsable de la conception de normes pour les caméras et autres dispositifs optiques.
Kelvin
Kelvin, dans sa forme générale, est une unité de température. Dans une liste de termes liés à la photographie, il fait cependant référence à quelque chose de différent. Kelvin, la terminologie de l'appareil photo, est la mesure absolue de la température de couleur. Il est contrôlable via le réglage « K » de votre appareil photo. Une valeur Kelvin inférieure donne une image plus chaude. Les images plus chaudes ont plus de nuances de rouge et d'orange. Une valeur Kelvin plus élevée est liée à une palette de couleurs bleutées.
Lens
Les objectifs sont l'une des parties les plus importantes de l'appareil photo. Par conséquent, c'est l'un des termes photographiques les plus couramment utilisés. Il peut s'agir d'un seul morceau de verre optique ou de plastique ou d'une combinaison de ceux-ci. Les lentilles laissent passer la lumière. Techniquement, l'objectif d'un télescope, d'une caméra vidéo ou d'un appareil photo est le même. Cependant, la conception détaillée est différente. Les objectifs peuvent être interchangeables, comme dans le cas des reflex numériques. Ils ont des propriétés différentes et sont utilisés dans différents scénarios. Des objectifs avec différentes ouvertures, focales, etc. sont disponibles.
L'exposition à long
Une vitesse d'obturation élevée est utilisée pour cliquer sur les images à longue exposition. Comme le bokeh, la longue exposition est une méthode d'esthétique en photographie. Il en résulte de longues traînées de lumière. Vous avez peut-être vu des images de feux de voiture s'étirant le long de la route. Cela crée un effet plutôt agréable. Il existe quelques règles de base pour cliquer sur une image à longue exposition. Utilisez l'ouverture la plus faible possible et faites la mise au point sur l'infini, utilisez l'appareil photo en mode manuel. La vitesse d'obturation doit être aussi grande que possible (10-30 secondes). De plus, la caméra doit être très immobile.
Rapport d'éclairage
Ce n'est peut-être pas aussi courant que les autres termes de photographie de cette liste, mais c'est tout aussi important. En termes plus simples, le rapport de la zone la plus lumineuse à la zone la plus sombre est le rapport d'éclairage. La zone la plus lumineuse ou la lumière principale est la principale source de lumière de l'image. La zone de remplissage est la zone où se trouvent les ombres. Pour cliquez sur de bons portraits, il faut comprendre le rapport d'éclairage. Le rapport d'éclairage détermine le contraste de l'image. La lumière se mesure en pieds-bougies. Une lumière principale de 300 et une lumière d'appoint de 100 donnent un rapport d'éclairage de 3:1. Dans films, le rapport est défini comme la lumière principale plus la lumière d'appoint par rapport à la lumière d'appoint. Elle peut être mesurée à l'aide d'un posemètre.
Mode manuel
Les appareils photo reflex numériques sont livrés avec deux modes différents ; automatique et manuel. Le mode manuel permet au photographe de contrôler le triangle d'exposition. Par conséquent, le photographe peut choisir le degré d'obscurité ou de luminosité de l'image. Des modes semi-manuels sont également disponibles. Le mode priorité à l'ouverture permet uniquement à l'utilisateur de contrôler l'ouverture.
De même, le mode priorité à l'obturation limite le photographe à contrôler uniquement la vitesse d'obturation. Le mode manuel peut également faire référence à la mise au point manuelle, où l'utilisateur fait lui-même la mise au point sur le sujet. Tous les photographes professionnels et vétérans utilisent le mode manuel sur le terrain. Il permet une plus grande flexibilité à l'utilisateur et donne de meilleures images. Il est cependant plus difficile à apprendre que le mode automatique.
Mesure
La mesure est l'un des mots les plus utilisés en photographie dans le domaine. Le mode manuel peut sembler difficile à utiliser, mais tout n'est pas manuel. La mesure fait référence au processus d'utilisation du posemètre généralement attaché à l'appareil photo. Ce posemètre détecte si l'image est surexposée ou sous-exposée. Ainsi, il guide les photographes utilisant le mode manuel pour prendre de meilleures décisions. Le posemètre dispose également de plusieurs modes de fonctionnement. Ces modes déterminent comment le posemètre détecte la lumière et d'où. Par exemple, le mode de mesure matricielle signifie que la lumière de toute la scène est détectée. Le mode pondéré central capture la lumière du centre de l'image. Enfin, le mode de mesure spot détecte la lumière à partir de l'endroit où se trouve la mise au point de l'appareil photo.
Bruit
Le bruit est un sujet assez déroutant en matière de photographie. Mais il est essentiel de comprendre le terme pour créer des images de haute qualité. Le bruit en termes plus simples est la couche granuleuse au-dessus de la photographie. Vous avez peut-être lu le terme « le son du silence ». Même si vous enregistrez une pièce entièrement silencieuse, vous obtiendrez toujours un léger bruit statique en arrière-plan. Ce sont les propriétés physiques de l'enregistreur.
De même, le bruit en photographie ne peut être évité. Si vous cliquez sur une image complètement noire, vous verrez toujours des grains de couleur parasites et quelques pixels déformés ici et là. Le bruit peut être réduit à l'aide de logiciels tels que Photoshop et Lightroom. C'est l'un des termes de photographie les plus mal utilisés et doit être compris clairement pour cliquer sur de meilleures images.
Panoramique
Le panoramique est une méthode de photographie et n'est pas si courante chez les amateurs. Cela fait référence à la mise au point sur un seul sujet en mouvement. La vitesse d'obturation est lente, ce qui donne un arrière-plan flou. Les professionnels utilisent cette technique pour cliquer sur de superbes images de véhicules en mouvement ou de chevaux en train de courir.
Obturateur
Avant de comprendre la vitesse d'obturation, il faut comprendre sa terminologie parente en photographie : l'obturateur. L'obturateur est un petit appareil qui contrôle la durée d'exposition de l'appareil photo à la lumière. Deux types de volets sont courants en termes de position. L'obturateur à lames est situé à l'intérieur de l'objectif. C'est ce qu'on appelle un volet central. Parfois, l'obturateur à lames se trouve juste derrière l'objectif. Rarement, il est situé devant l'objectif. Le deuxième type d'obturateur est l'obturateur à plan focal. Il est monté près du plan focal de la caméra. Ils se déplacent pour afficher le film ou le capteur d'image.
Vitesse d'obturation
La vitesse exacte à laquelle l'obturateur s'ouvre et se ferme s'appelle la vitesse d'obturation. C'est l'un des premiers termes ajoutés à votre dictionnaire de photographie. Les obturateurs sont munis de marques indiquant les différents moments de la vitesse d'obturation. La vitesse d'obturation détermine l'exposition de la lumière dans le capteur d'image. C'est une partie du triangle d'exposition. Les prises de vue à longue exposition sont capturées à l'aide d'une vitesse d'obturation retardée. Un trépied est préférable car les prises de vue à longue exposition nécessitent un appareil photo parfaitement immobile. La vitesse d'obturation est calculée en secondes ou fractions de secondes comme 1/100s. Comme expliqué précédemment, sous la rubrique "bougé de l'appareil photo", la vitesse d'obturation détermine également le flou de l'image. Si l'obturateur est ouvert et que l'image devant bouge, une image floue est produite. Certains professionnels utilisent même ce fait à leur avantage. Cependant, les amateurs doivent garder à l'esprit qu'un appareil photo est primordial pour cliquer sur des images bien ciblées.
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Viewfinder
Le trou par lequel vous regardez dans l'appareil photo s'appelle le viseur. Cela donne au photographe une idée de l'apparence de l'image cliquée. Il aide le photographe à se concentrer sur l'image et à modifier les paramètres d'exposition tout en regardant la scène. La plupart des reflex numériques et des appareils photo sans miroir ont un viseur. Sinon, les utilisateurs disposent d'un écran numérique pour regarder l'image devant eux. Avant que les reflex numériques ne deviennent célèbres, seuls les viseurs optiques étaient connus.
Équilibre des blancs
Le dernier de cette liste de termes de base en photographie est la balance des blancs. C'est un moyen de synchroniser l'image de la caméra avec la vie réelle. Ce qui peut vous paraître blanc peut ne pas apparaître blanc à la caméra. La balance des blancs est un moyen de calibrer l'appareil photo. Ainsi, le blanc dans la vie réelle apparaît blanc sur les photos traitées par l'appareil photo. Vous pouvez prendre une photo d'un objet complètement blanc. Après cela, vous pouvez régler manuellement la balance des blancs.
Pour aller plus loin
Ce sont quelques mots photographiques qu'il faut connaître avant d'entrer sur le terrain. Maintenant que vous êtes bien équipé mentalement et physiquement, vous êtes prêt à plonger dans le monde de la photographie. Montrez le monde à votre public à travers vos yeux. Bonne chance!
FAQ - Foire Aux Questions
1) Quels sont les 8 éléments de la photographie ?
Les 8 éléments de base de la photographie sont la ligne, la forme, la taille, la forme, le motif, la texture, la couleur et la profondeur. Ce sont quelques-uns des éléments de base que les photographes doivent garder à l'esprit lorsqu'ils prennent leurs photos.
2) Quels sont les 7 types de photographie ?
La photographie de portrait, la photographie de paysage, la photographie de rue, l'astrophotographie, la photographie commerciale, la photographie animalière ou de nature et le photojournalisme sont 7 genres communs de photographie.
3) Quels sont les 4 styles de photographie ?
4 styles de photographie couramment vus comprennent la photographie d'art, la photographie traditionnelle (mise en scène ou posée), la photographie documentaire et la photographie de style de vie.