Ben jij een creatief persoon die van beeldende kunst houdt? Heb je altijd een schetsboek bij de hand? Voor veel mensen is kunst een passie en een hobby. Maar anderen willen hun leven wijden aan de kunstvorm, leren communiceren met visuele composities en maken er hun carrière van.
Er zijn veel vormen van design in de moderne wereld - en er duiken er meer op naarmate nieuwe technologie wordt ontwikkeld. Design is een dynamisch en opwindend vakgebied en het is een geweldige manier om je productief en creatief te voelen terwijl je je passie nastreeft.
Wat is grafisch ontwerp?
Ontwerp is eenvoudig, maar het is zo alomtegenwoordig dat het moeilijk in één eenvoudige definitie vast te pinnen is. Technisch gezien is grafisch ontwerp de communicatie van een idee met behulp van visuele middelen. Grafisch ontwerpers gebruiken verschillende hulpmiddelen om het doel te bereiken, waaronder elementen als typografie, kleuren, vormen en illustraties.
Als je bedenkt op hoeveel manieren deze kunstvorm je dagelijks leven raakt, is het verbluffend.
Het tijdschrift dat je leest tijdens het ontbijt? Om het te produceren, zijn er veel grafische ontwerpopdrachten gemaakt voor het omslag- en lay-outontwerp, de advertenties en eventuele speciale functies of infographics.
De cornflakesdoos en koffiepakketten? De advertenties die je ziet op weg naar je werk, op billboards en op de zijkanten van bussen? Hoe zit het met de visitekaartjes en briefpapier die uw bedrijf gebruikt? En als je naar je telefoon kijkt, is elke app ontworpen en bruikbaarder gemaakt door een getalenteerde UI-ontwerper.
Hier is een voorbeeld van websitesjablonen voor topontwerpportfolio's je kunt controleren.
Kortom, elk aspect van onze visuele wereld wordt op de een of andere manier geraakt door grafisch ontwerpers.
Grafisch ontwerp is een dynamisch en gevarieerd veld geworden dat groeit met elk nieuw technologisch medium dat wordt uitgevonden.
Het omvat ouderwetse media zoals gedrukte tijdschriften, posters en folders tot moderne methoden zoals websites en apps. Het gaat nooit meer weg en de vraag naar professionals groeit elk jaar.
Soorten grafisch ontwerp
Omdat het aanzienlijk varieert en uit veel verschillende velden bestaat, helpt het om ontwerp in verschillende categorieën op te splitsen. Ontwerpers kunnen in teams werken die al deze verschillende dingen samenstellen of in een gespecialiseerd vakgebied werken en er maar één doen. Zoals met alles wat met zaken te maken heeft, zijn de meest succesvolle ondernemingen meestal de niche-ondernemingen waar een bedrijf of individu bekend kan worden als een expert in één ding.'
- Gedrukte boeken en tijdschriften
- Adverteren en marketing
- Branding
- Ontwerp van digitale gebruikersinterface
- Product verpakking ontwerp
- Dynamische ontwerpen
- Illustratief en artistiek
- Ontwerp van de omgeving
Gedrukte boeken en tijdschriften
Laten we beginnen met de velden die de meeste mensen associëren met design. Hoe eenvoudig en op tekst gebaseerd ze ook lijken, alle boeken en tijdschriften vereisen een hoog niveau van ontwerpinput. Design is zoveel meer dan illustraties. Een eenvoudige paginalay-out kan op meerdere manieren worden gepresenteerd, van het aantal kolommen tot de manier waarop foto's en illustraties zijn geïntegreerd. Hoe zijn de hoofdstukken gedifferentieerd en hoe krijgen de onderwerpen en tussenkopjes de titel? Welke kleuren worden gebruikt?
Ten slotte is het omslagontwerp altijd een essentieel element, omdat het ook een reclamedoel dient. Hoe trekt het de aandacht? Als een toevallige kijker langsloopt en het op de kiosk ziet staan, weten ze dan meteen waar de publicatie over gaat? Werken de titel, typografie, kleuren en afbeeldingen allemaal om een duidelijke boodschap over te brengen? Het realiseren ervan is uitdagender dan het lijkt.
Adverteren en marketing
Advertenties raken ons leven bijna constant. Op websites duiken ze overal op, tijdschriften lijken er vol mee te staan en billboards langs de weg vullen ons landschap. Gedrukte en visuele reclame is een duidelijk voorbeeld van design in zijn puurste vorm. Het vereist van de maker dat hij een boodschap op een effectieve manier overbrengt. Of het doel nu is om te onderwijzen of om te verkopen, advertenties vereisen dat de kijker een bericht ontvangt.
Reclamebureaus huren veel ontwerpers in om hun campagnes samen te stellen. De advertentiemannen (en -vrouwen) stellen de grote ideeën samen en maken de verkoop, terwijl de lijnontwerpers het eigenlijke product maken.
Branding
Een meer subtiele vorm van marketing is corporate brand identity. Dit is een ontwerpgebied dat veel denkwerk en planning vereist. Een huisstijl bestaat uit een logo, lettertype en kleurkeuze die in alle bedrijfsmaterialen worden gebruikt. In de huidige verbonden wereld is de visuele identiteit een essentieel onderdeel van hoe klanten contact maken met een merk.
We zijn allemaal bekend met enkele beroemde handelsmerken, zoals het Coca-Cola-lettertype of het Apple-logo. Bedenk eens hoe ingebakken deze zijn bij de bedrijven die ze hebben gemaakt. De rode achtergrond en witte letters op een colaflesje zijn dezelfde als die op hun websites, visitekaartjes en al hun advertenties. Het Apple-logo is te vinden op elk apparaat dat ze ooit hebben gemaakt en wordt over het algemeen zonder enige andere tekst op advertenties geplaatst. Apple Stores hebben meestal alleen een logo - lopen veel mensen langs en vragen zich af wat er binnen wordt verkocht? Waarschijnlijk niet heel veel. Dat is de kracht van merkidentiteit.
De meeste bedrijven dromen er alleen maar van om dat niveau van merkidentiteit te bereiken, maar het begint allemaal met een getalenteerde ontwerper die eraan werkt om iets simpels, zoals een appel met een hap eruit, herkenbaar en betekenisvol te maken voor de consument.
Ontwerp van digitale gebruikersinterface
Websites, computerprogramma's en apparaat-apps vereisen allemaal ontwerp op verschillende niveaus. Natuurlijk zijn er programmeurs die de functionaliteit van de app ontwerpen en op technisch niveau bouwen. Maar meestal zullen die mensen experts inhuren op het gebied van UI-ontwerp (gebruikersinterface) om de front-end goed te laten werken en er geweldig uit te laten zien.
Op een breder niveau werken UX-ontwerpers (gebruikerservaring) eraan om ervoor te zorgen dat het app-ecosysteem werkt. Het gaat niet alleen om hoe dingen werken. Het gaat over menselijke psychologie en dingen plaatsen waar gebruikers verwachten dat ze zijn. Hoe vaak heb je een website bezocht en moest je zoeken naar een eenvoudig stukje informatie? Als het UX-ontwerp goed was, had het niet zo lang mogen duren. Meer weten
Product verpakking ontwerp
Loop door de gangpaden van uw plaatselijke supermarkt of grootwinkelbedrijf en u zult duizenden producten zien. Hoe kunnen bedrijven hun producten laten opvallen? Als het een cola of een appel is en al een merkidentiteit heeft, is het een stuk eenvoudiger. Maar wat als er een bedrijf start? Het merk kan alleen zoveel betekenen als de klant in het gangpad staat op zoek naar een specifiek ding om te kopen.
Productverpakkingen zijn er in vele varianten. Hoewel sommige van de beperkingen voortkomen uit zaken als de afmetingen en vormen van dozen, is er nog steeds veel ruimte voor een grafisch ontwerper om zijn magie te bewerken.
Dynamische ontwerpen
Naarmate de technologie evolueert, moeten ontwerpers dat ook doen. Veel advertenties die voorheen statisch waren, zijn nu bewegend en dynamisch. Geanimeerde webbanneradvertenties, gifs en zelfs bewegende billboards betekenen dat er een nieuwe specialiteit in het veld is gecreëerd. Ontwerpers die op dit gebied werken, moeten ervaring hebben met animatie- en bewegende beeldtechnologie, samen met compositietechnieken en manieren om met beweging te communiceren. Als u niet zeker weet welke animatiesoftware u moet kiezen, vindt u hier de lijst met de meeste populaire animatiesoftware in 2021.
Illustratief en artistiek
Veel mensen die in een ontwerpbaan stappen, doen dat omdat ze graag tekenen of van kunst houden. Ze zijn inherent visuele communicators. Voor hen is het merkidentiteits- en typografiegedeelte van het werk interessant en betaalt het de rekeningen, maar velen willen meer kunst maken.
Illustratie is ook een integraal onderdeel van het ontwerp, van kinderboeken tot technische handleidingen. Er worden elk jaar veel kunstwerken gepubliceerd in advertenties en gedrukte media.
Sommige grafische ontwerpers maken hun tekeningen graag helemaal opnieuw, terwijl anderen gespecialiseerd zijn in het manipuleren van afbeeldingen en het maken van samengestelde foto's.
T-shirts, stoffen, websites, videogames, infographics en stripboeken zijn slechts enkele voorbeelden van hoe deze ontwerpen kunnen worden gebruikt. Er wordt veel commercieel gedaan en er wordt genoeg gemaakt voor de kunst.
Een winnend illustratorportfolio is cruciaal als u een succesvolle carrière in de ontwerpindustrie ambieert. Hier zijn een paar verbluffende Illustrator-portfolio's op Pixpa die u zeker zullen inspireren om uw portfoliowebsite te maken.
Ontwerp van de omgeving
Als je interieurontwerp en grafische elementen zou combineren, zou je een zogenaamde omgevingsontwerper hebben. Ze gebruiken borden, muurschilderingen en branding om de algehele ervaring van een bezoeker in een gebouw te verbeteren. Het valt het meest op waar veel mensen komen en de organisatoren indruk willen maken - denk aan stadions, conferentieruimtes, beurzen, openbaar vervoer of winkels. Het is ook gebruikelijk op franchiselocaties of ketenmerken, zoals hotels of restaurants. Deze bedrijven besteden veel tijd en geld aan het plannen van een klantervaring om positief en gedenkwaardig te zijn.
Laat je hierdoor inspireren geweldige websites voor interieurontwerpportfolio's en ontdek hoe u een verbluffende portfolio kunt maken om uw interieurontwerp te laten zien
Populaire ontwerptools
Elementen van ontwerp
Wat hun specialiteit ook is, ontwerpers gebruiken dezelfde elementen in hun werk. Dit zijn de instrumenten van het vak.
Enkele voorbeelden van ontwerpelementen zijn:
- typografie
- kleur
- vorm
- Illustratie
- fotografie
- lay-out
Typografie:
Typografie beschrijft de lettertypen die een ontwerper in zijn werk kan gebruiken, maar het is ook een gespecialiseerde vorm van ontwerp. Iemand moet al die lettertypen opmaken, en voor sommige banen moet je misschien een volledig nieuw lettertype ontwerpen. Bovendien zijn er veel manieren om bestaande lettertypen te wijzigen met tekenspatiëring, tracking en leidend om beter in een ontwerp te vloeien zonder de esthetiek van het oorspronkelijke lettertype teniet te doen.
Kleur
Kleur is een essentieel ontwerpelement en een van de belangrijkste keuzes die een ontwerper moet maken. Gewoonlijk is het kiezen van een kleurenpalet een van de eerste taken bij het starten van een nieuwe ontwerpuitdaging. Kleuren communiceren meer dan je op het eerste gezicht zou denken. Ze hebben een diepgaande psychologische impact op ons, en het leren van kleurentheorie is een groot deel van de training om ontwerper te worden.
Vorm, illustratie en fotografie zijn allemaal visuele elementen die kunnen worden opgenomen in een lay-out. Het is aan de ontwerper om uit te zoeken wat waar komt en waarom, samen met welke lettertypen en kleuren. De mix van al deze elementen is wat de kunst in design plaatst, het vereist creativiteit en originaliteit, plus een brede kennis van bewezen technieken en methoden.
Je moet ons artikel lezen op Ontwerpprincipes begrijpen dat schetst de fundamentele theorieën die een stuk visueel kunstwerk aantrekkelijk maken.
Software hulpmiddelen
Zoals fotografie en andere creatieve banen, Adobe heeft een bijna-monopolie op grafische ontwerpsoftware commercieel gebruikt. Er zijn concurrenten, en sommige krijgen behoorlijk wat grip. De prijsstelling van Adobe is verre van concurrerend en veel beginnende ontwerpers kiezen voor een vergelijkbaar programma met dezelfde functionaliteit zonder de abonnementskosten.
Illustratiewerk wordt meestal gedaan in een op vectoren gebaseerd kunstprogramma. Adobe Illustrator is de industriestandaard. Met deze programma's kunnen vectorafbeeldingen worden gemaakt die onbeperkt kunnen worden afgedrukt en vergroot of verkleind, in tegenstelling tot foto's of gerasterde afbeeldingen.
Grafische kunstenaars werken ook met rasterafbeeldingen voor verschillende doeleinden. Photoshop is meestal hun favoriete hulpmiddel om dit te doen. Hoewel fotografen zelden met de functies knoeien, heeft Photoshop verschillende tools om helemaal opnieuw te tekenen, paden en vormen te maken.
Het laatste onderdeel van het ontwerp ligt in het maken van lay-outs en volledige documenten. Hoewel Photoshop of Illustrator kunnen worden gebruikt om de afzonderlijke elementen te maken, wordt het hele eindproduct gemaakt in een publicatieprogramma zoals InDesign.
Adobe InDesign wordt door de uitgeverswereld gebruikt om hun gedrukte boeken op te maken en tekst met afbeeldingen te laten stromen. Kunstwerk gemaakt in Illustrator wordt toegevoegd en elementen zoals vormen, kleuren en typografie kunnen worden toegevoegd.
We hebben onderzoek gedaan en een lijst samengesteld van de beste grafische ontwerpsoftware vandaag in het veld. Deze tools zijn beproefd en getest en kunnen u helpen bij het maken van spectaculaire aangepaste ontwerpen die uw klanten betoverd zullen houden.
Grafisch ontwerp banen
Ontwerpers werken op veel verschillende manieren. Zoals veel creatieve functies, variëren de mogelijkheden van werken als werknemer voor een grotere organisatie of voor jezelf opkomen en freelancen.
Als aspirant-grafisch ontwerper moet u een professionele ontwerpportfoliowebsite maken om uw werk en profiel te laten zien. Uw online portfolio is de sleutel om potentiële werkgevers, klanten of medewerkers aan te trekken en indruk te maken.
Ontwerpportfoliowebsites moeten verder gaan dan alleen het presenteren van uw ontwerpen. Je moet ook out of the box denken, je creatieve genialiteit ontdekken, je expressie vinden en je werk op de best mogelijke manier presenteren. We hadden eerder samen een Hoe te begeleiden bij het bouwen van uw grafisch ontwerpportfolio, een must-read voor iedereen die grafisch ontwerp als carrièrepad serieus neemt.
Breng uw ontwerpportfolio onder de aandacht
Zorg ervoor dat de websitebouwer van de portfolio die u kiest de flexibiliteit, functies en het gebruiksgemak biedt die u nodig hebt om een professionele website samen te stellen zonder enige kennis van coderen. Dan komt een beetje inspiratie goed van pas.
Pixpa is een platform voor het bouwen van websites waarop wordt vertrouwd creatieve profs rond de wereld.
Pixpa biedt een eenvoudige maar krachtige websitebouwer met slepen en neerzetten en omvat klantgalerijen, e-commerce en blogtools waarmee u uw volledige online aanwezigheid via één naadloos platform kunt beheren. Ontdek alle functies die maken Pixpa de perfecte keuze voor ontwerpers en andere creatieve professionals.
Het online presenteren van uw werk via een goed gemaakte portfoliowebsite is essentieel, zelfs voor ontwerpstudenten. Jouw website voor studentenportfolio zal je helpen bij het solliciteren naar hogere studies, stages, banen, en ook als je van plan bent om je ontwerppraktijk te starten.
Naarmate u professioneel groeit, wordt de rol van uw ontwerpportfoliowebsite om u te helpen nieuwe klanten te werven steeds belangrijker. Het fungeert als uw toegangspoort tot de wereld en de eerste interface tussen u en de meeste potentiële klanten. Daarom is het essentieel dat uw ontwerpportfoliowebsite is ontworpen om uw werk duidelijk aan te vullen en te presenteren zonder af te leiden.
Aan grafisch ontwerp gerelateerde gidsen en bronnen:
Je carrière kiezen bij creatieve bureaus
Op een gegeven moment werken veel ontwerpers als werknemer bij grotere bedrijven. In sommige gevallen kunnen deze functies leerposities zijn, bijna zoals stages of leerlingplaatsen. Als je de kans krijgt om met een geweldige ontwerper samen te werken en te leren hoe zij hun bedrijf runnen, moet je die altijd grijpen!
Binnen bedrijven vind je ontwerpers die werken op creatieve en marketingafdelingen over de hele wereld. Het type bedrijf of wat ze verkopen maakt niet uit - alle grote bedrijven huren creatieve mensen in om deze banen te vervullen en hen te helpen hun merken op te bouwen. Voor de ontwerper kan de functie echter een beetje formeel worden. Stel je voor dat je voor Apple werkt. Wordt u het beste gevraagd om op een dag het bedrijf van de grond af opnieuw te rebranden? Nee, waarschijnlijker werk je binnen een bestaand kader en houd je dingen nieuw en fris, zo niet bepaald origineel.
Ontwerpers die voor creatieve bureaus werken, kunnen misschien wat meer creatieve spieren aanwenden. Ze zullen uiteindelijk met veel verschillende klanten werken, waarbij ze dingen doen van het opfrissen van bestaande producten tot het creëren van geheel nieuwe dingen. Veel meer van hun tijd wordt besteed aan het conceptualiseren en pitchen van ideeën.
Een ander voordeel van werken bij creatieve bureaus is het groeipotentieel. Hoewel ontwerpers op instapniveau niet rijk worden, verdienen creative directors en art directors vaak zes cijfers.
Freelancen als grafisch ontwerper
Ten slotte zijn er veel freelance ontwerpers. Dit is de beste route voor artiesten die een bepaalde niche beheersen waar veel vraag naar is. Deze personen zullen het meeste geld verdienen en de langste klantenlijsten hebben. De meest succesvolle freelancers werken al tientallen jaren in de branche en worden op naam gezocht wanneer een bedrijf een bepaalde uitstraling of een specifiek type project nodig heeft.
Het mooie van freelancen is echter dat je je eigen koers kunt uitstippelen. Geen enkele regel zegt dat je je carrière kunt beginnen door freelancen, of zelfs freelancen terwijl je ook met bureaus werkt. Je kunt werken wanneer je wilt, waar je wilt en op jouw voorwaarden. Dit alles betekent dat u snel kunt corrigeren als dat nodig is leer nieuwe grafische ontwerpvaardigheden of probeer een nieuwe markt om concurrerend te blijven. Het moeilijkste van freelancen zijn natuurlijk de zakelijke aspecten. U bent als enige verantwoordelijk voor juridische, licentie- en belastingkwesties en tal van andere dingen die opduiken.
Salaris Grafisch Ontwerper
Het gemiddelde startsalaris ligt tussen $ 40,000 en $ 47,000 per jaar. Het is echter een beetje moeilijk om precies te identificeren wat ontwerpers maken, aangezien de functietitels aanzienlijk verschillen van bedrijf tot bedrijf. Ontwerptaken worden vaak aan anderen gegeven terwijl ze worden aangestuurd door art directors of ander management. Ontwerpers zijn met andere woorden multitaskers.
Over het algemeen varieert het gemiddelde salaris van een grafisch ontwerper tussen $ 55,000 en $ 83,250. Er doen zich echter grote verschillen voor, afhankelijk van waar ze wonen en of ze freelancen of voor grote bedrijven werken.
De best betalende banen voor grafisch ontwerp zijn die zeer ervaren personen die voor specifieke projecten worden ingehuurd, meestal op contractbasis. Nog een hoogbetaalde optie is voor managementfuncties zoals art director of creative manager, met salarissen voor dergelijke functies op hoog niveau variërend van $ 76,600 tot meer dan $ 110,000.
Conclusie
Ontwerpers doen veel meer dan de meeste mensen zich realiseren, en zelfs binnen het vakgebied zijn er meer specialisaties en niches dan je kunt tellen. Bijvoorbeeld, bekijk deze designblogs die een scala aan onderwerpen behandelen, zoals interieur, webdesign, productontwerp en typografie. De hierboven genoemde zijn niet allesomvattend; zelfs de kleinste bedrijven huren ontwerpers in om aan verschillende projecten te werken. Voor getalenteerde kunstenaars met oog voor designelementen is het een dynamische en leuke branche.
Veelgestelde Vragen / FAQ
Wat doet een grafisch ontwerper?
Een grafisch ontwerper is een creatieve professional die visuele concepten creëert, met behulp van computersoftware of met de hand, om ideeën te communiceren die consumenten inspireren, informeren en boeien. Ze combineren kunst en technologie om afbeeldingen en lay-outs te ontwikkelen voor productillustraties, logo's, websites, tijdschriften, advertenties, brochures en meer.
Wat zijn de 7 soorten grafisch ontwerp?
Enkele van de meest voorkomende vormen van grafisch ontwerp zijn:
- Visuele Identiteit Grafisch Ontwerp
- Grafisch ontwerp voor marketing en reclame
- Grafisch ontwerp van de gebruikersinterface
- Publicatie Grafisch Ontwerp
- Grafisch ontwerp van verpakkingen
- Motion Graphic Design
- Milieu grafisch ontwerp
Elk van deze zeven soorten grafisch ontwerp omvat een andere reeks vaardigheden en technieken, en ze kunnen voor een breed scala aan doeleinden worden gebruikt, van het maken van logo's tot het ontwerpen van websites, verpakkingen en meer.
Wat is een voorbeeld van grafisch ontwerp?
Een voorbeeld van grafisch ontwerp kan het logo van een bedrijf zijn. Een grafisch ontwerper creëert een visuele weergave van het merk die de waarden en missie van het bedrijf op een visueel aantrekkelijke manier communiceert. Andere voorbeelden van grafisch ontwerp zijn website-ontwerpen, productverpakkingen, posts op sociale media, tijdschriftlay-outs en meer. Dus eigenlijk kan elk visueel element dat opzettelijk is ontworpen om een boodschap over te brengen of een merk te vertegenwoordigen, worden beschouwd als een voorbeeld van grafisch ontwerp.