Po raz pierwszy praktykowane przez artystów takich jak Picasso, obrazy portretowe mają wspaniałą historię opowiadania historii. Robienie świetnych zdjęć portretowych to nowoczesna forma tej samej techniki. Chociaż wymaga to znacznie mniej wysiłku niż malowanie, uchwycenie ekspresji i emocji, które składają się na dobrą fotografię portretową, może zająć trochę czasu.
Czym jest fotografia portretowa?
Fotografia portretowa to sztuka uchwycenia nieodłącznego charakteru obiektu na fotografii. Wspaniała fotografia portretowa to efekt połączenia odpowiedniej techniki z ekspresją artysty.
Technika: Używanie właściwych ustawień aparatu, kompozycji, kątów, oświetlenia, tła i póz.
Rodzaj: Chodzi o uchwycenie oszałamiającego i emocjonalnego portretu, który wywołuje uczucia u widzów i przykuwa ich uwagę.
Chociaż ta zagadkowa definicja obejmuje podstawy, fotografia portretowa wykracza daleko poza zwykłe klikanie zdjęć ludzi.
Świetna fotografia portretowa polega zarówno na przestrzeganiu zasad i wytycznych, jak i na wyłamywaniu się z szablonu. Zebraliśmy wyczerpującą listę najlepszych praktyk i technik robienia dobrych portretów. Oto oszałamiające szablony stron fotograficznych zaprojektowany do użytku.
Oto 16 najważniejszych wskazówek dotyczących fotografii portretowej, które pomogą opanować tę sztukę:
- Skoncentruj się na temacie
- Znajdź odpowiednią lokalizację
- Przyjęcie właściwej pozy
- Rób szczere zdjęcia portretowe
- Uchwyć emocje i ekspresję
- Dowiedz się, jak korzystać z aparatu
- Wybór odpowiedniego obiektywu do fotografii portretowej
- Tło ma znaczenie
- Dowiedz się, jak współpracują ze sobą czas otwarcia migawki, przysłona i czułość ISO
- Zaprojektuj paletę kolorów dla swoich zdjęć portretowych
- Oświetlenie do fotografii portretowej
- Wypróbuj różne kąty
- Używanie rekwizytów dla efektu
- Złam zasady fotografii portretowej
- Wykonaj serię zdjęć portretowych
- Edycja i post-processing
1. Skoncentruj się na obiekcie
Temat jest najważniejszym aspektem fotografii portretowej. Sprawienie, by fotografowana osoba czuła się komfortowo, jest niezbędnym czynnikiem udanej sesji fotografii portretowej. Poświęć czas na nawiązanie kontaktu z klientem przed sesją zdjęciową i, jeśli to możliwe, spotkaj się osobiście. Najlepiej poznać się nawzajem i przybliżyć tematowi swój styl fotografowania oraz to, czego dokładnie będziesz szukać w sesji. Przedyskutuj swoje pomysły na sesję z fotografowaną osobą i uwzględnij jej preferencje i umiejętności w swoim planie.
Nawet jeśli znasz fotografowaną osobę, ludzie mogą poczuć się nieswojo, gdy staną przed aparatem. Zawsze dobrze jest komunikować się z modelem przed sesją iw jej trakcie.
2. Znajdź odpowiednią lokalizację
Miejsce, które wybierzesz na sesję portretową, będzie miało znaczący wpływ na ostateczny efekt. Fotografowanie w plenerze przy naturalnym świetle daje najlepsze rezultaty, ale wiąże się z wieloma wyzwaniami. Będziesz musiał planować zgodnie z pogodą, porą dnia oraz zmieniającymi się warunkami oświetleniowymi i środowiskowymi w miarę upływu dnia.
Unikaj fotografowania w bezpośrednim świetle słonecznym, ponieważ tworzy to ostre cienie i może sprawić, że obiekt będzie mrużył oczy. Wybierz poranki lub późne popołudnia, kiedy światło słoneczne jest rozproszone, a uzyskasz piękny, ciepły, naturalny blask.
Możesz sprawować znacznie większą kontrolę, jeśli fotografujesz w pomieszczeniach. Musisz odpowiednio zaplanować aranżację oświetlenia portretowego, aby pasowało do nastroju sesji, ubrań modelki i tła.
Właściwa lokalizacja może zaoszczędzić wielu problemów z poprawianiem obrazów w post-processingu.
3. Właściwa pozycja
Wymyślenie odpowiedniego portretu pozy fotograficzne Twój temat, który przedstawia je w najbardziej pochlebny sposób, jest zawsze nową podróżą.
Pozowanie obiektu w sposób, który go uzupełnia, pamiętając o oświetleniu, kącie kamery i tle, jest zawsze ekscytującą zagadką. Wypróbuj różne kombinacje póz i kątów, aby znaleźć najlepsze opcje do sesji.
Po znalezieniu odpowiedniej pozy dla fotografowanego obiektu zawsze możesz wprowadzić subtelne zmiany, aby każde ujęcie było idealne.
Wskazówka: przechowuj w telefonie komórkowym galerię kreatywnych zdjęć portretowych. Kontynuuj dodawanie zdjęć porównawczych do tej galerii. Pomogłoby ci to w znalezieniu różnych opcji, które mogą zadziałać podczas sesji od razu. Pokazanie klientowi wizualnego przykładu pomogłoby również w lepszej komunikacji z nim.
4. Rób szczere zdjęcia portretowe
Nakłanianie obiektów do pozowania może czasami dawać mniej niż optymalne rezultaty. Niektórzy po prostu nie czują się komfortowo pozując. Ten dyskomfort jest szczególnie widoczny w fotografii portretowej dzieci, gdzie pozowane portrety mogą wyglądać na wymuszone i nienaturalne.
Zapewnienie swoim obiektom komfortu i fotografowanie ich podczas wykonywania zwykłych, naturalnych czynności może dać fantastyczne zdjęcia portretowe.
Wskazówka: użycie dłuższego obiektywu zmiennoogniskowego w celu wyjścia poza bezpośrednie sąsiedztwo fotografowanych osób może sprawić, że stracą one nieśmiałość lub sztywność fotografowania.
Przeczytaj te artykuły o fotografii
- Przewodnik po fotografii konceptualnej
- Zrozumieć fotografię artystyczną i jak to zrobić?
- Ponad 20 najlepszych witryn z portfolio fotografii, które mogą Cię zainspirować
- 15 rodzajów fotografii, które musisz znać
- Aestetyczne zdjęcia - 10 porad ekspertów
- Kompozycja w fotografii - 12 niesamowitych technik i wskazówek
- Kompletny przewodnik po fotografii niezależnej
- 20 najlepszych konkursów fotograficznych, w których warto wziąć udział
5. Uchwyć emocje i ekspresję
Artystyczna fotografia portretowa polega na znajdowaniu emocji i ekspresji na zdjęciach portretowych. Łatwiej powiedzieć, niż zrobić, by twój obiekt wywołał emotkę. Upewnij się, że unikasz fałszywych uśmiechów i pustych spojrzeń. Prawdziwy błysk w oku, nikły uśmiech, pewny siebie wyraz twarzy - to recepta na wykonanie zdjęć portretowych, które zabłysną. Pracuj ze swoim obiektem i daj mu czas na wejście w strefę. Wymuszanie lub przyspieszanie tego procesu nie zadziała.
6. Dowiedz się, jak korzystać z aparatu
Fotografia portretowa to przede wszystkim ekspresja artystyczna i technika, której doskonalenie wymaga wielu ćwiczeń. Gdy zaczniesz rozumieć niuanse fotografii portretowej, nadszedł czas, aby zainwestować w dobry aparat i obiektyw. Nie ma czegoś takiego jak najlepszy aparat do portretów, ponieważ większość dzisiejszych aparatów może robić świetne portrety. To kwestia zrozumienia, jak efektywnie z nich korzystać w różnych warunkach oświetleniowych i środowiskowych.
Zdobądź przyzwoitą lustrzankę cyfrową, która da Ci kontrolę nad ustawieniami fotografii portretowej i zapewni ostre obrazy o wysokiej rozdzielczości w formacie RAW, nad którymi możesz pracować w obróbce końcowej. Zapoznaj się ze szczegółowym przewodnikiem w Photodoto dotyczącym pracy z DSLR dla początkujących. Eksperymentuj z ustawieniami aparatu, aby zrozumieć swoje narzędzia i móc z nich korzystać w celu uzyskania najlepszych rezultatów.
Przeczytaj także: Wskazówki dotyczące fotografii mobilnej, które powinien znać każdy fotograf
7. Wybór odpowiedniego obiektywu do fotografii portretowej
Podobnie jak w przypadku wszystkich fotografii, obiektyw aparatu jest najważniejszym narzędziem do uchwycenia właściwego ujęcia. Ponownie, nie ma czegoś takiego jak najlepszy obiektyw do fotografii portretowej. Do Ciebie należy decyzja, który obiektyw najlepiej pasuje do scenariusza. Jeśli wybierasz się na ujęcie, w którym sceneria lub tło jest kluczową częścią obrazu, lepiej użyć obiektywu szerokokątnego.
Średni teleobiektyw, taki jak 85 mm lub 105 mm, pozwoli Ci zachować równowagę między modelem a tłem.
Rozważ użycie dłuższego obiektywu, na przykład z zakresu od 85 mm do 200 mm, aby uzyskać lepszą kompresję obrazu bez zniekształcania pikseli, w przeciwieństwie do standardowego obiektywu 50 mm, który jest dobry w przypadku teleobiektywu średniej klasy.
Jeśli zdjęcie ma być ciasne, skupiające się tylko na obiekcie, to teleobiektyw 70-200mm f/2.8 jest doskonałym wyborem. Umożliwia przybliżenie i skupienie się na obiekcie. Zmniejszasz także ilość elementów rozpraszających uwagę w tle i na pierwszym planie na wyświetlaczu.
Jeśli zdjęcie ma być ciasne, skupiające się tylko na obiekcie, to teleobiektyw 70-200mm f/2.8 jest doskonałym wyborem. Umożliwia przybliżenie i skupienie się na obiekcie. Zmniejszasz także ilość elementów rozpraszających uwagę w tle i na pierwszym planie na wyświetlaczu.
8. Tło ma znaczenie
W portrecie, zgodnie z oczekiwaniami, główny nacisk kładziony jest na model podmiotu. Istnieje jednak więcej zawiłości niż tylko to. Czasami ciekawe tło może dodać fotografii dramaturgii i pomóc wyróżnić fotografowaną osobę.
Preferowane jest użycie dłuższej ogniskowej, aby zbliżyć tło do fotografowanego obiektu i uzyskać efekt bokeh (rozmycie tła) oraz uzyskać bardziej dynamiczny efekt.
Jednak w większości przypadków prawidłowe rozmycie tła portretu może uwypuklić fotografowany obiekt. Dlatego konieczne jest, aby zobaczyć, jak wyjdzie tło i dostosować czas otwarcia migawki i odpowiednio przysłonę.
9. Dowiedz się, jak współpracują ze sobą czas otwarcia migawki, przysłona i czułość ISO
Żadne zdjęcie nie wymknie się spod kontroli, jeśli zrozumiesz trójkąt ekspozycji lub współzależność trzech elementów — czasu otwarcia migawki, przysłony i czułości ISO. Zrozumienie tych koncepcji otworzy nowe możliwości w fotografii i umożliwi wykonywanie zdjęć portretowych, które wcześniej były poza zasięgiem. Tutaj jest Kompletny przewodnik po trójkącie ekspozycji i zrozumienie poszczególnych elementów przysłony, czasu otwarcia migawki i czułości ISO.
Wybierz szerszą przysłonę, aby uzyskać płytką głębię ostrości, rozmyć tło i ustawić główny obiekt ostrości. Jeśli fotografujesz więcej niż jeden obiekt, mniejsza przysłona będzie w sam raz.
Musisz także zapoznać się z ważną koncepcją stopów światła i zrozumieć, w jaki sposób apertura jest mierzona w przysłonach. Stopnie są często dzielone na połówki, a nawet tercje, aby lepiej kontrolować wartość ekspozycji obrazu. Chociaż liczby użyte w powyższych przykładach są w zasadzie liczbami znormalizowanymi w branży, ułamki przystanków są często zaokrąglane w górę lub w dół przez producentów. Liczby mogą nie pasować dokładnie, ale koncepcje są takie same bez względu na rodzaj używanego aparatu.
10. Zaprojektuj paletę kolorów dla swoich portretów
Musisz świadomie projektować wizualny wygląd i styl swoich zdjęć portretowych, a do tego definiowanie palety kolorów pomaga. Używanie uzupełniających się kolorów, jeśli chodzi o ubrania, tła, props, a nawet obróbka końcowa może zwiększyć ogólny efekt zdjęć portretowych. Wybierając paletę kolorów, należy wziąć pod uwagę karnację skóry fotografowanej osoby. Palety kolorów zależą również od rodzaju wykonywanej fotografii portretowej. Zdjęcia portretowe rodzinne wyglądają świetnie w ciepłych odcieniach i zieleniach, natomiast zdjęcia portretowe biznesowe wyglądają imponująco w ciemnych błękitach i szarościach.
Możesz użyć żeli, aby zmienić nastrój portretu lub temperaturę barwową. Być może będziesz musiał dostosować temperaturę światła, aby zniwelować nienaturalne odcienie skóry lub dziwne przebarwienia. W przypadku fotografowania w pochmurne dni dobrym rozwiązaniem jest zmiana żelu o temperaturze barwowej pomarańczowej (CTO), aby ocieplić otoczenie. Natomiast jeśli widzisz, że Twoje zdjęcia wydają się zbyt ciepłe i chcesz je schłodzić, zastosuj niebieski żel o temperaturze barwowej (CTB).
Jeśli zamierzasz użyć bomba dymna na twojej fotografii następnie upewnij się, że jest to część twojej palety kolorów, ponieważ większość twojego ujęcia będzie pokryta dymem.
11. Oświetlenie do fotografii portretowej
Jeśli kiedykolwiek brałeś udział w wykładzie z fizyki na temat światła, dowiedziałbyś się, że światło jest kierunkowe. Oświetlenie ma kluczowe znaczenie dla fotografa i stanowi złotą zasadę oświetlenia w fotografii. Oświetlenie kierunkowe jest powodem, dla którego stojąc przed źródłem światła, obiekt będzie ciemny i prawie niewidoczny. Podobnie, umieszczenie źródła światła z boku spowoduje, że połowa obiektu będzie oświetlona, a połowa w cieniu.
Aby uzyskać w pełni oświetlony obraz, łatwiej jest też stanąć przodem do źródła światła. Kreatywne wykorzystanie słońca jako źródła światła w fotografii portretowej w plenerze może przynieść wspaniałe rezultaty. Dobry fotograf powinien umieć wykorzystać dostępne oświetlenie na swoją korzyść.
Niemniej jednak ważne jest, aby to zauważyć robienie oszałamiających portretów studyjnych często wymaga pracy ze sztucznymi źródłami światła, ponieważ nie zawsze będziesz miał możliwość polegania na naturalnym świetle słonecznym. Dokładniej, pomyśl o zainwestowaniu w lampę błyskową. Jest szybki i przenośny.
Wiele osób waha się przed użyciem lampy błyskowej, ale może być przydatna w ciemnych scenach lub dodać dramatyzmu portretom. Lampy błyskowej można również używać ze słońcem, aby zrównoważyć ekspozycję i nierówności naturalnego oświetlenia, aby stworzyć idealne zdjęcie ustawienie oświetlenia do fotografii portretowej. Kolejna wskazówka dotycząca najlepszej przysłony do portretów — możesz także użyć aparatu z niską przysłoną, aby uzyskać jak najwięcej szczegółów na zdjęciu zrobionym w mniej oświetlonym miejscu.
Przydatnym narzędziem do oświetlenia jest użycie reflektorów do przekształcania twardych cieni w miękkie. Odbłyśniki są tanie w zakupie, a jeśli jesteś amatorem z ograniczonym budżetem, mogą być dobrym punktem wyjścia.
Tutaj jest świetny artykuł nt opanowanie ustawień oświetlenia do fotografii portretowej.
Wskazówka: istnieją nieskończone możliwości, jeśli chodzi o oświetlenie do zdjęć portretowych. Możesz stworzyć nastrój za pomocą oświetlenia bocznego. Sylwetka obiektu przy użyciu podświetlenia może mieć duże znaczenie.
12. Wypróbuj różne kąty.
Większość zdjęć portretowych wykonuje się, umieszczając aparat na wysokości oczu fotografowanej osoby. Fotografowanie na poziomie oczu pozwala uzyskać doskonałe zdjęcia portretowe, na których oczy fotografowanej osoby stają się centralnym punktem zdjęcia. Jednak wybór niekonwencjonalnego kąta może sprawić, że Twoje portrety będą się wyróżniać.
Twórz interesujące ujęcia, fotografując obiekt z dużej wysokości, patrząc na niego z góry. Możesz też fotografować z płytkiej pozycji, zbliżając się jak najbliżej podłoża i patrząc na fotografowany obiekt. Te kąty mogą nadać Twoim zdjęciom duży wpływ i różnorodność.
Ważne jest, aby dodać do zdjęć nowe wymiary i perspektywy, łamiąc zasadę trójpodziału. Wymaga to fotografowania pod różnymi kątami, które nie są zbyt starannie skomponowane lub nawet na poziomie oczu fotografowanej osoby. Wypróbuj różne kąty i różne odległości wokół obiektu. Na przykład punkt widzenia z lotu ptaka, kąt z boku, zmiana pozycji fotografowanej osoby i robienie niewidocznych ujęć w celu określenia najbardziej korzystnego kąta.
Możesz sprawić, że fotografowane osoby będą wyglądać na szczuplejsze, grubsze, krótsze lub szersze, w zależności od kąta, z którego je fotografujesz. Poruszaj się po scenie i zobacz, pod jakim kątem najlepiej uchwycić obraz. Pochylenie aparatu może również dodać dramatycznego efektu do zdjęcia.
13. Używanie rekwizytów dla uzyskania efektu
Dodanie rekwizytów do fotografii portretowej to świetny sposób na dodanie odrobiny koloru, ekscytacji i efektu do zdjęć. Kreatywne wykorzystanie rekwizytów fotograficznych może całkowicie zmienić charakter zdjęcia. Możesz rozwinąć swój charakterystyczny styl, eksperymentując z kształtami, teksturami, kolorami rekwizytów.
Możesz fotografować obiekty na pierwszym planie, aby dodać dynamiki swojej kompozycji. Możesz użyć dłuższego obiektywu, aby rozmazać obiekty z przodu, skupić ostrość na obiektach i nadać im estetyczny wygląd. Aby uzyskać unikalne wzory lub odbicia, możesz strzelać przez przezroczyste obiekty. Możesz fotografować przez płot, aby zapewnić niepowtarzalne kadrowanie obiektu. Możesz nawet uchwycić obiekt przez witryny sklepowe lub między gałęziami, aby dodać mu dynamiki.
14. Złam zasady fotografii portretowej
Zrozumienie zasad i praktykowanie ich może być wstępem do kreatywności i łamania zasad. Kiedy łamiesz zasady, tworzysz niezwykłą i niepowtarzalną pracę, która uczyniłaby Twoją markę, zwłaszcza gdy jesteś w sesji portrety seniorów.
Myśl nieszablonowo i eksperymentuj z różnymi pomysłami na fotografię portretową, kątami aparatu, kompozycją, a nawet pozami modelki. Na przykład, podczas gdy zasada trójpodziału jest skuteczną formułą komponować zrównoważone obrazy, złamanie tej zasady i umieszczenie fotografowanego obiektu na krawędzi lub na samym środku może stworzyć atrakcyjne, robiące wrażenie zdjęcia.
Wskazówka: wykonywanie czarno-białych fotografii portretowych tworzy intymne, osobiste portrety
15. Wykonaj serię zdjęć portretowych
Korzystanie z trybu zdjęć seryjnych lub zdjęć seryjnych w aparacie w celu kliknięcia serii ujęć, które uchwycą różne pozy obiektu w ruchu, to świetna technika.
Serie obrazów można prezentować razem, tworząc wrażenie dramaturgii i ruchu, lub można wybrać ujęcia z idealną ekspresją z wielu zdjęć.
16. Edycja i post-processing
Chociaż zrobienie zdjęcia jest niewątpliwie niezbędne, początkujący często mogą zaniedbywać znaczenie właściwej edycji i retuszu w profesjonalnej fotografii portretowej. Duża część „profesjonalnego” charakteru zdjęć wynika z odpowiednich technik edycji.
Chociaż sam w sobie jest to zupełnie inny temat, niektóre proste techniki mogą znacznie poprawić jakość twoich zdjęć. Puryści mogą postrzegać edycję jako coś negatywnego, ale programy takie jak Photoshop to tylko narzędzia do ulepszania zdjęć.
Rozważmy sytuację, w której zrobiłeś zdjęcie w głowę, a część ciała nie jest widoczna w kadrze. Być może jedna z rąk jest zbyt szeroko rozłożona, aby uwzględnić ją w kadrze. Teraz musisz przyciąć dłoń, aby zachować ostrość na twarzy. Jednak podczas przycinania kończyn należy uważać, aby przyciąć je w połowie odległości między kończynami lub stawami. Przycięcie połowy bicepsa lub połowy przedramienia sprawi, że Twój wizerunek będzie miał lepsze proporcje. Zawsze unikaj obcinania palców, butów lub włosów z obrazu, ponieważ może to zrujnować Twój portret.
Wskazówka: Fotografowanie w formacie RAW zapewnia dużą elastyczność na etapie post-processingu.
Istnieje wiele różnych narzędzi, których możesz użyć, ale zdecydowanie najbardziej popularne są Instasize, Adobe Photoshop i Lightroom. Nie bez powodu, ponieważ mogą z łatwością zrobić wszystkie rzeczy, które musisz zrobić, pozostając stosunkowo niedrogimi.
Instasize jest przeznaczony dla tych, którzy pracują z fotografią mobilną i można go pobrać dla obu iOS i Android urządzenia. Oprócz przycinania i zmiany rozmiaru zdjęć narzędzia upiększające mogą być używane do automatycznego wygładzania skaz na portretach przy minimalnym zamieszaniu. Jego katalog ramek i filtrów kolorów może być również używany do ulepszania ujęć.
Za pomocą programu Photoshop można retuszować lub usuwać elementy ze zdjęcia. Wypełnianie z uwzględnieniem zawartości i narzędzie do klonowania umożliwiają usuwanie niechcianych obiektów. Nawet jeśli już jesteś zadowolony z jakości zdjęcia, edycja może pomóc w podkreśleniu preferowanego stylu wizualnego i wyrażeniu kreatywności.
Większość programów ma ustawienia wstępne, z których można wybierać w zależności od konkretnych warunków. Następnie możesz indywidualnie dostosować zdjęcia, aby uzyskać najlepszy wynik. Następnie możesz wyeksportować obraz do żądanych ustawień jakości.
Oto kilka przykładowych portfolio fotografii portretowej, które mogą Cię zainspirować:
Tomasz Kunz
Portfolio Thomasa Kunza jest dobrym przykładem witryny internetowej poświęconej fotografii portretowej Pixpa. Wykorzystuje Pixpajest wielojęzyczny i jest dostępny w języku niemieckim i angielskim. Strona główna zawiera wybraną listę portretów w układzie siatki, która daje wgląd w jego styl fotografii. Na górze znajdziesz opcję menu i ikonę Instagrama, dzięki której możesz przejść do różnych próbek pracy i łatwo się z nim skontaktować.
Danielle
Danielle jest fotografką portretową mieszkającą w zachodnim Kolorado i prowadzi swoją firmę zajmującą się fotografią portretową za pośrednictwem BD Fotografia, obsługiwanej przez Pixpa. W miarę przewijania w górę strona główna prezentuje wspaniałe banery z linkami do próbek jego prac. Oprócz portretów w portfolio znajdują się próbki z jego twórczości w innych stylach fotografii, takich jak fotografia rodzinna, czarno-biała, miejska i przyrodnicza oraz wydarzenia.
Stefana Lagerholma
Stefan Lagerholm to profesjonalny fotograf ślubny i portretowy mieszkający w Sztokholmie. Portfolio zbudowane przy użyciu Pixpa, przedstawia zdjęcia, które splatają historie o miłości, świętowaniu i osobistych podróżach. To dźwignia Pixpajest wielojęzyczny i jest dostępny w języku szwedzkim i angielskim. Uchwyty do mediów społecznościowych znajdują się bezpośrednio na górze, co umożliwia łatwy dostęp do próbek prac i umożliwia szybkie rozmowy.
Rubena Singha
Reuben jest fotografem z Delhi, który zaczął fotografować podczas studiów w College of Art w Chandigarh. Jego profesjonalna fotografia portretowa ukazuje oryginalną osobowość portretowanych osób, co czasem może wydawać się zabawne. Jego prace fotograficzne są wystawiane w międzynarodowych magazynach, takich jak Harper's Bazaar, The Wall Street Journal itp.
Fotografia Amita Mehry
Amit działa w branży fotograficznej od kilku dekad. Jego prace były wystawiane między innymi w Londynie, Tokio, Nowym Jorku, Sydney i niewiele opublikował książki fotograficzne również. Jego prace obejmują również artystyczną fotografię portretową, która wydobywa szczególny temperament fotografowanej osoby
Wnioski:
Jednym z aspektów, o którym nie należy zapominać, jest to, że nie ma jednego idealnego sposobu na uchwycenie portretu. Zawsze będzie się różnić w zależności od obrazu. To nie jest robotyczny, formalny proces. Fotografia portretowa to proces twórczy, który łączy sztukę i technikę w celu tworzenia fascynujących efektów wizualnych, które oddają ludzkie emocje i ekspresję.
Mamy nadzieję, że tych 16 wskazówek dotyczących fotografii portretowej dostarczyło Ci pomysłów, spostrzeżeń i inspiracji do opanowania sztuki robienia oszałamiających portretów.
Ten artykuł jest napisany we współpracy z Photowhoa.com gdzie możesz uzyskać wyselekcjonowane produkty, aby ulepszyć swoje zdjęcia.
Często Zadawane Pytania
Jak opanować fotografię portretową?
Jak w przypadku każdej innej sztuki, kluczem do opanowania fotografii portretowej jest praktyka. Pomocne jest również stworzenie autentycznej więzi z obiektem, aby wywołać odpowiednie emocje i wyrażenia oraz uchwycić je obiektywem.
Jakie są 3 rodzaje fotografii portretowej?
Tradycyjne lub formalne portrety, szczere portrety i portrety glamour to trzy najczęstsze kategorie fotografii portretowej
Kto jest najbardziej znanym fotografem portretowym?
Sharbat Gula, znana również jako „Afgańska dziewczyna”, jest bohaterką słynnego portretu wykonanego przez Steve'a McCurry'ego w Afganistanie. Portret stał się ikoną po tym, jak został wybrany na okładkę czerwcowego wydania magazynu National Geographic z 1985 roku.
Kto jest najlepszym fotografem portretowym na świecie?
Yousuf Karsh był kanadyjsko-ormiańskim fotografem najbardziej znanym z robienia kultowych portretów, w tym Alberta Einsteina, Martina Luthera Kinga Jr. i Winstona Churchilla. Karsh jest najsłynniejszym i najbardziej znanym portrecistą wszechczasów.