Praticadas pela primeira vez por artistas como Picasso, as pinturas de retratos têm uma grande história de contar histórias. Tirar grandes fotografias de retratos é a forma moderna da mesma técnica. Embora exija muito menos esforço do que pintar, capturar as expressões e emoções que compõem uma boa fotografia de retrato pode levar tempo para dominar.
O que é Fotografia de Retrato?
A fotografia de retrato é a arte de capturar o caráter inerente de seu assunto dentro de uma fotografia. Uma boa fotografia de retrato é o resultado da combinação da técnica certa com a expressão de um artista.
Técnica: Usando as configurações de câmera, composições, ângulos, iluminação, cenários e poses corretos.
Tipo: Trata-se de capturar um retrato impressionante e emotivo que evoca sentimentos nos espectadores e cativa sua atenção.
Embora essa definição questionável cubra o básico, a fotografia de retrato vai muito além de apenas clicar em fotos de pessoas.
A grande fotografia de retrato é tanto sobre seguir as regras e diretrizes quanto sobre sair do molde. Reunimos uma lista exaustiva das melhores práticas e técnicas sobre como tirar bons retratos. Aqui estão deslumbrantes modelos de sites de fotografia projetado para seu uso.
Aqui estão as 16 principais dicas de fotografia de retrato para dominar a arte:
- Concentre-se no assunto
- Encontre o local certo
- Acertando a pose
- Tire fotos de retratos sinceros
- Capture emoções e expressões
- Aprenda a usar sua câmera
- Escolhendo a lente certa para fotografia de retrato
- O fundo importa
- Entenda como velocidade do obturador, abertura e ISO funcionam juntos
- Crie uma paleta de cores para suas fotos de retrato
- Iluminação para fotografia de retrato
- Experimente diferentes ângulos
- Usando adereços para efeito
- Quebre as regras da fotografia de retrato
- Tire uma série de fotos de retrato
- Edição e pós-processamento
1. Concentre-se no assunto
O assunto é o aspecto mais importante da fotografia de retrato. Deixar o sujeito confortável com você é um fator essencial para uma sessão fotográfica de retrato bem-sucedida. Reserve um tempo para se conectar com seu cliente antes da sessão de fotos e, se possível, encontre-se pessoalmente. É melhor se conhecerem e deixar o assunto saber mais sobre seu estilo de fotografia e o que exatamente você estará procurando na sessão de fotos. Discuta suas ideias sobre a filmagem com seu modelo e leve em consideração as preferências e habilidades dela em seu plano.
Mesmo que você esteja familiarizado com a pessoa que está sendo fotografada, as pessoas podem se sentir desconfortáveis quando ficam na frente da câmera. É sempre uma boa ideia manter a comunicação com a modelo antes e durante a sessão de fotos.
2. Encontre o local certo
O local escolhido para a sessão de retratos terá uma influência significativa nos resultados finais. Fotografar ao ar livre com luz natural oferece os melhores resultados, mas apresenta muitos desafios. Você precisaria planejar de acordo com o clima, a hora do dia e as mudanças nas condições de iluminação e ambiente à medida que o dia avança.
Evite fotografar sob a luz direta do sol, pois ela produz sombras duras e pode fazer com que a pessoa fique semicerrada. Escolha manhãs ou fins de tarde, quando a luz do sol fica difusa e você obtém um brilho natural, quente e adorável.
Você pode exercer muito mais controle se estiver filmando em ambientes fechados. Você precisa planejar os arranjos de iluminação do retrato adequadamente para complementar o clima da sessão, as roupas da modelo e os cenários.
Acertar o local pode evitar muitos problemas com a correção de imagens no pós-processamento.
3. Acertando a pose
Descobrindo o retrato certo poses de fotografia pois o assunto que os retrata da maneira mais lisonjeira é sempre uma nova jornada.
Fazer com que o assunto pose de uma maneira que os complemente, mantendo em mente a iluminação, o ângulo da câmera e o fundo é sempre um quebra-cabeça emocionante. Experimente várias combinações de poses e ângulos para encontrar as melhores opções para sua foto.
Depois de encontrar a pose certa para o assunto, você sempre pode fazer alterações sutis para tornar cada foto perfeita.
Dica: mantenha uma galeria de fotos criativas de retratos em seu celular. Continue adicionando fotos de referência a esta galeria. Isso o ajudaria muito a descobrir várias opções que podem funcionar na filmagem ali mesmo. Mostrar um exemplo visual ao cliente também ajudaria a se comunicar melhor com ele.
4. Tire fotos de retratos sinceros
Fazer com que os assuntos posem às vezes pode dar resultados abaixo do ideal. Algumas pessoas simplesmente não se sentem confortáveis posando. Esse desconforto é particularmente aparente na fotografia de retratos infantis, onde as imagens de retratos posados podem parecer forçadas e não naturais.
Deixar seus assuntos confortáveis e fotografá-los fazendo suas atividades normais e naturais pode render retratos fantásticos.
Dica: usar uma lente de zoom mais longa para sair da proximidade imediata de seus assuntos pode fazer com que eles percam a timidez ou a rigidez de serem fotografados.
Leia estes artigos sobre fotografia
- Guia para Fotografia Conceitual
- Compreendendo a fotografia de belas artes e como fazê-lo?
- Os 20 principais sites de portfólio de fotografia para sua inspiração
- 15 tipos de fotografia que você precisa saber
- AImagens estéticas - 10 dicas de especialistas
- Composição em Fotografia - 12 Técnicas e Dicas Incríveis
- O Guia Definitivo para Fotografia Freelancer
- Os 20 principais concursos de fotografia para participar
5. Capture emoções e expressões
A fotografia de retratos artísticos tem tudo a ver com encontrar emoções e expressões em retratos. Fazer com que seu assunto se emocione é mais fácil dizer do que fazer. Certifique-se de evitar sorrisos falsos e olhares vazios. Um brilho genuíno nos olhos, um leve sorriso, uma expressão confiante - essas são as receitas para criar retratos que brilharão. Trabalhe com seu assunto e dê-lhes tempo para entrar na zona. Forçar ou apressar esse processo não funcionará.
6. Aprenda a usar sua câmera
A fotografia de retratos, antes de tudo, é sobre sua expressão artística e técnica, o que exige muita prática para ser aperfeiçoado. Depois de começar a entender as nuances da fotografia de retrato, é hora de investir em uma boa câmera e lente. Não existe o melhor câmera para retratos, já que a maioria das câmeras hoje em dia pode capturar ótimos retratos. É uma questão de entender como usá-los de forma eficiente sob diferentes condições de iluminação e ambiente.
Obtenha uma câmera DSLR decente que lhe dê controle sobre as configurações de fotografia de retrato e forneça imagens nítidas e de alta resolução no formato RAW nas quais você pode trabalhar no pós-processamento. Confira um guia detalhado no Photodoto para trabalhar com um Câmera DSLR para iniciantes. Experimente as configurações da câmera para entender suas ferramentas e poder usá-las para capturar os melhores resultados.
Leia também: Dicas sobre fotografia móvel que todo fotógrafo deve saber
7. Escolhendo a lente certa para fotografia de retrato
Como em todas as fotografias, a lente da câmera é a ferramenta mais importante para capturar a foto certa. Novamente, não existe a melhor lente para fotografia de retrato. Cabe a você decidir qual lente se encaixa melhor no cenário. Se você estiver fazendo uma foto em que o cenário ou o fundo é uma parte crucial da imagem, é melhor usar uma lente grande angular.
Uma teleobjetiva média como 85 mm ou 105 mm permitirá que você encontre um equilíbrio entre seu modelo e o fundo.
Considere usar uma lente mais longa, como a faixa de 85 mm a 200 mm, para produzir melhor compactação de imagem sem distorcer os pixels, ao contrário da lente padrão de 50 mm, que é boa para lentes telefoto de médio alcance.
Se a foto deve ser apertada, focando apenas no assunto, então uma lente telefoto 70-200mm f/2.8 é uma excelente escolha. Ele permite que você amplie e foque mais no seu assunto. Você também reduz a quantidade de distrações de fundo e primeiro plano na exibição.
Se a foto deve ser apertada, focando apenas no assunto, então uma lente telefoto 70-200mm f/2.8 é uma excelente escolha. Ele permite que você amplie e foque mais no seu assunto. Você também reduz a quantidade de distrações de fundo e primeiro plano na exibição.
8. O pano de fundo é importante
O foco no retrato, como esperado, está no modelo do sujeito. No entanto, existem mais complexidades do que apenas isso. Às vezes, um fundo interessante pode adicionar muito drama à fotografia e ajudar o assunto a se destacar.
É preferível ter uma distância focal maior para aproximar o fundo do assunto, a fim de criar o bokeh (desfoque de fundo) e obter um efeito mais dinâmico.
Na maioria dos casos, porém, desfocar o fundo do retrato corretamente pode adicionar mais ênfase ao assunto. Portanto, é imperativo ver como o fundo ficará e ajustar a velocidade do obturador e abertura de acordo.
9. Entenda como velocidade do obturador, abertura e ISO funcionam juntos
Nenhuma fotografia estará fora de seu alcance se você entender o triângulo de exposição ou a inter-relação de três elementos - velocidade do obturador, abertura e ISO. A compreensão desses conceitos abrirá novas opções em sua fotografia e o capacitará a capturar retratos que antes estavam fora de alcance. Aqui está um Guia Completo para o Triângulo de Exposição e entender os elementos individuais de abertura, velocidade do obturador e ISO primeiro.
Escolha uma abertura mais ampla para produzir uma profundidade de campo rasa, desfocar o fundo e tornar o assunto o foco principal. Caso você tenha mais de um assunto, uma abertura menor seria suficiente.
Você também deve observar o importante conceito de Stops of Light e ser capaz de entender como a abertura é medida em f-stops. As paradas geralmente são divididas em metades ou até mesmo terços para melhor controle do valor de exposição de uma imagem. Embora os números usados nos exemplos acima sejam praticamente números padronizados da indústria, as frações de paradas são frequentemente arredondadas para cima ou para baixo pelos fabricantes. Os números podem não corresponder exatamente, mas os conceitos são os mesmos, independentemente do tipo de câmera que você usa.
10. Crie uma paleta de cores para seus retratos
Você deve projetar conscientemente a aparência visual de suas fotos de retrato e, para isso, definindo uma paleta de cores ajuda. Usando cores complementares quando se trata de roupas, fundos, adereços, e mesmo no pós-processamento pode aumentar o impacto geral dos retratos. Tenha em mente a tez da pele do seu modelo ao escolher uma paleta de cores. As paletas de cores também dependem do tipo de retrato que você está realizando. As imagens de retratos de família ficam ótimas em tons quentes e verdes, enquanto as fotos de retratos de negócios ficam impressionantes em azuis escuros e cinzas.
Você pode usar géis para alterar o humor do seu retrato ou a temperatura da cor. Pode ser necessário ajustar as temperaturas da luz para combater tons de pele não naturais ou variações de cores estranhas. Caso você esteja fotografando em condições nubladas, alterar a temperatura da cor do gel laranja (CTO) é uma boa opção para deixar o ambiente mais quente. Por outro lado, aplique um gel de temperatura de cor azul (CTB) se você perceber que suas imagens parecem muito quentes e deseja resfriá-las.
Se você vai usar um bomba de fumaça em sua fotografia em seguida, certifique-se de que faz parte de suas paletas de cores, pois a maior parte de sua foto será coberta pela fumaça.
11. Iluminação para fotografia de retrato
Se você já assistiu a uma aula de física sobre luz, deve ter aprendido que a luz é direcional. A iluminação é fundamental para um fotógrafo e forma a regra de ouro da iluminação na fotografia. A iluminação direcional é a razão pela qual ficar na frente de uma fonte de luz tornará o assunto escuro e dificilmente visível. Da mesma forma, ter uma fonte de luz ao lado fará com que metade do assunto fique iluminado e a outra metade nas sombras.
Para uma imagem totalmente iluminada, também é mais fácil ficar de frente para uma fonte de luz. O uso criativo do sol como fonte de luz na fotografia de retratos ao ar livre pode produzir resultados impressionantes. Um bom fotógrafo deve ser capaz de usar a iluminação disponível a seu favor.
Ainda assim, é importante notar que capturando retratos de estúdio impressionantes geralmente requer trabalhar com fontes de luz artificial, pois nem sempre você terá a oportunidade de contar com a luz solar natural. Mais especificamente, pense em investir em um flash. É um rápido e portátil.
Muitas pessoas hesitam em usar o flash, mas ele pode ser útil em cenas escuras ou adicionar drama às representações. O flash também pode ser usado com o sol, para equilibrar a exposição e a irregularidade da iluminação natural para criar a perfeita configuração de iluminação de fotografia de retrato. Outra dica sobre a melhor abertura para retratos - Você também pode usar uma câmera com abertura baixa para obter o máximo de detalhes em uma foto tirada em uma área menos iluminada.
Uma ferramenta útil para iluminação é o uso de refletores para transformar sombras duras em suaves. Os refletores são baratos para comprar e, se você for um amador com orçamento limitado, eles podem ser um bom ponto de partida.
Aqui está um ótimo artigo sobre dominando as configurações de iluminação para fotografia de retrato.
Dica: Existem infinitas possibilidades quando se trata de iluminação de fotografia de retrato. Você pode criar um clima usando iluminação lateral. A silhueta do seu assunto usando luz de fundo pode ser impactante.
12. Experimente diferentes ângulos.
A maioria das fotografias de retrato são tiradas colocando a câmera no nível dos olhos do assunto. Fotografar ao nível dos olhos produz excelentes fotos de retratos com os olhos do sujeito tornando-se o foco da fotografia. No entanto, escolher um ângulo não convencional pode destacar seus retratos.
Crie ângulos interessantes fotografando seu assunto de cima, olhando para o assunto de baixo. Ou você pode fotografar de uma posição rasa, chegando o mais perto possível do chão e olhando para o assunto. Esses ângulos podem adicionar muito impacto e variedade às suas fotografias.
É importante adicionar novas dimensões e perspectivas às suas fotos, quebrando a regra dos terços. Isso exige que você fotografe em vários ângulos diferentes que não sejam tão bem compostos ou mesmo no nível dos olhos do objeto. Experimente diferentes ângulos e distâncias diferentes em torno do assunto. Por exemplo, ponto de vista aéreo, ângulo lateral, alteração das poses do sujeito e captura de fotos espontâneas para determinar o ângulo mais favorável.
Você pode fazer seus assuntos parecerem mais finos, mais grossos, mais curtos ou mais largos, dependendo do ângulo de onde você os está fotografando. Mova-se pela cena e veja qual ângulo específico captura melhor a imagem. Inclinar a câmera também pode adicionar um efeito dramático à foto.
13. Usando adereços para efeito
Adicionar adereços à sua fotografia de retrato é uma ótima maneira de adicionar uma pitada de cor, emoção e impacto às fotos. Usando adereços de fotografia de forma criativa pode alterar completamente a natureza da fotografia. Você pode desenvolver seu estilo de assinatura experimentando formas, texturas e cores de adereços.
Você pode fotografar objetos em primeiro plano para infundir dinamismo em sua composição. Você pode usar uma lente mais longa para desfocar os objetos à frente, centralizando o foco nos assuntos e tornando-os esteticamente agradáveis. Para obter padrões ou reflexos exclusivos, você pode fotografar objetos transparentes. Você pode fotografar através de uma cerca para fornecer um enquadramento exclusivo ao objeto. Você pode até capturar o assunto através das vitrines das lojas ou entre filiais para adicionar algum dinamismo.
14. Quebre as regras da fotografia de retrato
Compreender as regras e praticá-las pode ser um precursor para ser criativo e quebrar as regras. Ao quebrar as regras, você cria trabalhos inusitados e únicos que fariam sua marca, principalmente quando você está em uma sessão de retratos sênior.
Pense fora da caixa e experimente diferentes ideias de fotografia de retrato, ângulos de câmera, composição e até mesmo poses de modelos. Por exemplo, embora a Regra dos Terços seja uma fórmula eficaz para compor imagens balanceadas, quebrar essa regra colocando o assunto na borda ou bem no centro pode criar fotos atraentes e impactantes.
Dica: fotografar retratos em preto e branco cria retratos íntimos e pessoais
15. Faça uma série de retratos
Usar o modo 'burst' ou 'contínuo' de sua câmera para clicar em uma série de fotos que capturam as diferentes poses de seu assunto em movimento é uma ótima técnica.
A série de imagens pode ser apresentada em conjunto, criando uma sensação de drama e movimento, ou você pode escolher as fotos com as expressões perfeitas do monte de fotos.
16. Edição e pós-processamento
Embora tirar uma fotografia seja sem dúvida essencial, os iniciantes muitas vezes podem negligenciar a importância da edição e retoque adequados na fotografia de retrato profissional. Muito do aspecto "profissional" das imagens se deve às técnicas de edição apropriadas.
Embora este seja um assunto totalmente diferente por conta própria, algumas técnicas simples podem melhorar significativamente a qualidade de suas fotos. Os puristas podem ver a edição como um negativo, mas programas como o Photoshop são apenas ferramentas para aprimorar suas imagens.
Considere uma situação em que você tirou uma foto na cabeça e parte do corpo não está visível no quadro. Talvez uma das mãos esteja muito aberta para incluir no quadro. Agora você precisa cortar a mão para manter o foco no rosto. Ao cortar as extremidades, no entanto, você deve ter cuidado para cortar a meio caminho entre os membros ou articulações. Cortar meio bíceps ou meio antebraço deixará sua imagem mais proporcional. Sempre evite cortar dedos, sapatos ou cabelos da imagem, pois isso tende a arruinar seu retrato.
Dica: Fotografar no formato RAW oferece muita flexibilidade no estágio de pós-processamento.
Existem muitas ferramentas diferentes que você pode usar, mas as mais comuns, de longe, são Instasize, Adobe Photoshop e Lightroom. Por um bom motivo também, pois eles podem fazer facilmente todas as coisas que você precisa fazer, mantendo-se relativamente acessíveis.
O Instasize é voltado para quem trabalha com fotografia mobile, podendo ser baixado para ambos iOS e Android dispositivos. Além de cortar e redimensionar fotos, as ferramentas de beleza podem ser usadas para suavizar automaticamente manchas de retratos com o mínimo de confusão. Seu catálogo de bordas e filtros de cores também pode ser usado para aprimorar as fotos.
Você pode usar o Photoshop para retocar ou remover elementos da imagem. O preenchimento sensível ao conteúdo e a ferramenta de clonagem podem permitir que você apague objetos indesejados. Mesmo que você já esteja satisfeito com a qualidade de sua foto, a edição pode ajudar a enfatizar seu estilo visual preferido e expressar sua criatividade.
A maioria dos softwares tem predefinições que você pode selecionar com base em suas condições específicas. Então você pode ajustar individualmente as fotos para produzir o melhor resultado. Você pode então exportar a imagem para as configurações de qualidade desejadas.
Aqui estão alguns exemplos de portfólio de fotografia de retrato para sua inspiração:
Thomas Kunz
O portfólio de Thomas Kunz é um bom exemplo de site de fotografia de retratos construído sobre Pixpa. Ele aproveita Pixparecursos multilíngues do e está disponível em alemão e inglês. A página inicial inclui uma lista selecionada de retratos em um layout de grade para dar uma ideia de seu estilo de fotografia. Além disso, você tem uma opção de menu e um ícone do Instagram para navegar por diferentes exemplos de trabalho e entrar em contato com ele facilmente.
Danielle
Danielle é uma fotógrafa de retratos que mora no oeste do Colorado e administra seu negócio de fotografia de retratos através da BD Fotografia, desenvolvida por Pixpa. A página inicial apresenta banners lindos com links para amostras de seu trabalho conforme rolamos para cima. Além de retratos, o portfólio inclui amostras de sua passagem por outros estilos de fotografia, como família, preto e branco, urbano e natureza e eventos.
Stefan Lagerholm
Stefan Lagerholm é um fotógrafo profissional de casamentos e retratos que mora em Estocolmo. O portfólio, construído com Pixpa, apresenta fotos que tecem histórias de amor, celebração e jornadas pessoais. Ele aproveita Pixparecursos multilíngues do e está disponível em sueco e inglês. Os identificadores de mídia social são fornecidos na parte superior para acessar facilmente amostras de trabalho e entrar em contato para conversas rápidas.
Ruben Singh
Reuben é um fotógrafo baseado em Delhi que entrou na fotografia enquanto estudava no College of Art, Chandigarh. Sua fotografia profissional de retratos manifesta a personalidade original das pessoas que retrata, o que às vezes pode parecer bem-humorado. O seu trabalho fotográfico está exposto em revistas internacionais como Harper's Bazaar, The Wall Street Journal, etc.
Fotografia de Amit Mehra
Amit está no ramo da fotografia há algumas décadas. Seu trabalho já foi exibido em Londres, Tóquio, Nova York, Sydney, entre outros lugares e publicou poucos livros de fotografia também. Seu trabalho também inclui fotografia de retratos fine art, que traz à tona um temperamento particular do sujeito.
Conclusão:
Um aspecto que você não deve esquecer é que não existe uma maneira perfeita de capturar uma imagem. Sempre vai variar de foto para foto. Não é um processo robótico e estereotipado. A fotografia de retrato é um processo criativo que mescla arte e técnica para criar imagens impressionantes que capturam emoções e expressões humanas.
Esperamos que essas 16 dicas de fotografia de retrato tenham lhe dado ideias, insights e inspiração para dominar a arte de capturar retratos impressionantes.
Este artigo foi escrito em colaboração com Photowhoa.com onde você pode obter produtos selecionados para melhorar sua fotografia.
Perguntas Frequentes
Como você domina a fotografia de retrato?
Como qualquer outra arte, a chave para dominar a fotografia de retrato é a prática. Também ajuda se você puder criar uma conexão genuína com seu assunto para evocar as emoções e expressões certas e capturá-las com sua lente.
Quais são os 3 tipos de fotografia de retrato?
Retratos tradicionais ou formais, retratos espontâneos e retratos glamourosos são as três categorias mais comuns de fotografia de retrato
Quem é o fotógrafo de retratos mais famoso?
Sharbat Gula, também conhecida como 'A Garota Afegã', é o tema de um famoso retrato feito por Steve McCurry no Afeganistão. O retrato tornou-se icônico depois que foi escolhido para ser a capa da edição de junho de 1985 da revista National Geographic.
Quem é o melhor fotógrafo de retratos do mundo?
Yousuf Karsh foi um fotógrafo canadense-armênio mais conhecido por tirar retratos icônicos, incluindo os de Albert Einstein, Martin Luther King Jr e Winston Churchill. Karsh é o fotógrafo de retratos mais celebrado e conhecido de todos os tempos.