Если вы никогда не изучали классическое искусство, принципы дизайна могут вызвать у вас головокружение. На первый взгляд, это утомительное академическое упражнение, но для работающих профессионалов и любителей, стремящихся улучшить свои базовые фотографии, понимание этих принципов дизайна может очень помочь в их работе.
Эти принципы дизайна примерно представляют собой основополагающие теории, которые делают визуальное произведение привлекательным. Обычно они обсуждали на уроках искусства и подробно изучены в программы для графического дизайна. Но, к сожалению, они слишком часто урок фотографии. И это позор, потому что эти принципы дизайна могут помочь фотографам создавать свои композиции.
Важно различать элементы искусства и принципы дизайна. Элементы — это объекты, которые появляются на холсте, такие как линии и фигуры. Принципы дизайна в искусстве включают в себя элементы, которые труднее идентифицировать, но они необходимы для создания приятной композиции. Такие вещи, как контраст, рисунок и пространство, являются принципами. Помните, хотя они обычно обсуждаются с изобразительное искусство or графический дизайн, эти принципы относятся к любой двумерной форме искусства.
Каковы принципы дизайна?
Не существует согласованного количества принципов дизайна в искусстве. Все учебники и веб-сайты представляют собой настраиваемые списки, составленные из того, что автор знает лучше всего и считает наиболее важным. Некоторые можно сгруппировать, а некоторые разбить. Не зацикливайтесь на числах; просто примите концепции. Вот список дизайн шаблонов сайтов портфолио для вашего использования.
Семь главных принципов дизайна включают в себя:
- контраст
- акцент
- шаблон
- Повторение
- Механизм
- Space
- Баланс
Что связывает все эти принципы воедино? Они все о это художник наносит на холст элементы искусства. Принципы нелегко указать или даже легко заметить. Элементы, напротив, — это то, что художник наносит на свое полотно. Например, цвет, линия, точка, форма, текстура, пространство и форма — все это элементы искусства. Они являются очевидными компонентами работы.
Элементы искусства немного сложнее включить в фотографию. Они также применимы, но большинство фотографов не думают о линиях, формах и формах, когда снимают изображение. Конечно, они все есть, но фотографы склонны брать мир таким, какой он есть, а не создавать его с нуля на бумаге.
Однако эти принципы очень удобно знать в фотографии. Они помогают нам понять, что делает композицию хорошей и как ее достичь.
Вот семь принципов дизайна в деталях:
контраст
Что такое контраст в принципах дизайна?
Контраст в дизайне относится к тому, как разные вещи выглядят, и как они сочетаются друг с другом, чтобы создать цельную сцену. Контраст тона — это черный и белый, а контрастные цвета находятся в противоположных позициях на цветовом круге.
Контраст заключается в том, чтобы убедиться, что ваш объект контрастирует с остальной частью изображения, чтобы помочь сфокусироваться. Когда в вашей композиции размещаются визуальные элементы, контрасты помогают привлечь к ним внимание. Вещи, которые не контрастируют, имеют тенденцию смешиваться друг с другом, в то время как вещи, которые контрастируют, выделяются. Другие элементы изображения можно использовать для создания контраста. Масштаб или размер объектов можно изменить, чтобы показать контраст между большими и маленькими.
акцент
Что такое акцент в принципах дизайна?
Акцент — это то, насколько очевидны вещи в композиции. Надеюсь, те части, которые вы хотите выделить, сделаны четкими и впечатляющими. Когда акцент сделан правильно, это не заметно. Зритель уходит с посланием, которое задумал фотограф или художник. Но когда это не сделано хорошо, ясно, что что-то не так. Зритель получил другое сообщение – упущено то, что должно было быть замечено.
Акцент — это основополагающий элемент композиции, который требует некоторого планирования и предусмотрительности, чтобы все получилось правильно. Для этого вы используете другие элементы искусства и принципы дизайна, чтобы донести свою точку зрения.
Одним из примеров этого в дизайне является постер фильма, который вызывает у зрителя сильную эмоциональную реакцию, но не сообщает название фильма или дату выхода. Им понравился этот фильм, если бы они только могли вспомнить, как он называется! Если зритель уходит без намеченного сообщения, значит, акцент в композиции был поставлен не на то место.
В дизайне акцент можно создать несколькими способами. Например, масштаб объекта можно изменить, чтобы сделать его более выразительным. Вы можете использовать контрастные цвета или добавлять такие элементы, как линии или фигуры.
В фотографии акцент можно создать, изменив угол камеры или кадрирование объекта. Еще одна отличная тактика — изменить освещение объекта или фона, что может привлечь внимание к объекту и усилить акцент.
шаблон
Что такое шаблон в принципах дизайна?
Человеческий глаз естественным образом запрограммирован замечать закономерности. Паттерны встречаются повсюду в мире природы, и мы довольно хорошо их обнаруживаем, даже если не осознаем этого. Как художники, мы можем использовать этот умственный трюк в своих произведениях искусства.
Узоры создаются путем повторения объекта по всей композиции. Включая шаблоны, мы можем использовать их, чтобы привлечь внимание и акцентировать внимание на нашем предмете. Они выделяют композицию в целом и делают ее запоминающейся.
Когда мы думаем о паттерне как о принципе дизайна в контексте фотографии, мы обычно думаем о таких вещах, как текстуры. Мы можем включить их в наши изображения, особенно когда речь идет об архитектуре или других произведениях искусства. Узоры — это повторяющиеся элементы в дизайне, поэтому обои, текстиль и фон — отличные примеры того, где они появляются чаще всего.
Повторение
Что такое повторение в принципах дизайна?
Повторение может относиться к любому элементу искусства, например к цвету, линии, форме или форме. Подумайте о проектах, которые вы, возможно, видели, в которых используется минимум цветовые палитры. Обычно это бросается в глаза, потому что повторение одного элемента бросается в глаза. Повторение создает последовательность в композиции, которая объединяет весь кадр, делая его более значимым.
В дизайне повторение обычно используется, чтобы сделать что-то предсказуемым или бесконечным. Повторяющаяся волна на бумаге создаст впечатление, что это продолжается вечно, даже за пределами холста, который вы видите. Повторение также полезно в дизайне пользовательского интерфейса, где в меню или значках элементов управления повторяются одни и те же элементы, чтобы помочь пользователю найти то, что он ищет.
Механизм
Что такое движение в принципах дизайна?
В искусстве и дизайне движение может означать не то, что вы думаете. Вместо движущихся объектов речь идет о движении глаз зрителя над композицией. Художники и фотографы тщательно контролируют движение глаз по произведению. Есть все виды трюков, чтобы заставить его работать.
Дизайнеры используют диагональные или изогнутые линии, чтобы контролировать движение и удерживать внимание. Переключение между яркими и низкими цветами — еще один трюк, который заставляет холст двигаться.
Композиционные правила и приемы, такие как правило третей or Золотое сечение, позволяют художникам обобщать привычки зрителей и предсказывать, как будет происходить движение. Ведущие линии являются мощными инструментами для направления движения в нужном вам направлении.
Конечно, показывать движение в своей работе также влияет на дизайн движения. Человеческие глаза привлекают вещи в движении, поэтому волосы модели, развевающиеся за ее спиной, или ее платье, развевающееся на ветру, — отличный способ привлечь внимание на статичной фотографии. Вот обширная коллекция сайт портфолио парикмахера для вашей справки.
Баланс
Что такое баланс в принципах дизайна?
Из всех принципов дизайна баланс наиболее очевиден для применения в фотографии. Баланс относится к визуальному весу или воздействию элементов композиции. Одним из распространенных типов баланса является симметрия, когда части изображения отражают само себя. Речь идет не только об отражениях — представьте себе торжественный обеденный стол во дворце со всеми идеально выровненными сервировками. Сцена прекрасна, потому что каждая сторона является зеркальным отражением другой. В дизайне это называется симметричным балансом. Две половины сцены уравновешивают друг друга.
Однако не менее важной является концепция асимметричного баланса. Асимметричный баланс встречается гораздо чаще, и это зависит от художника или фотографа. Различные объекты могут сбалансировать изображение. Например, стоящая фигура может быть уравновешена в композиции белым пространством. Дизайнеры используют эту концепцию, чтобы найти правильный макет, чтобы их элементы работали лучше всего.
Асимметричный баланс — это своего рода игра проб и ошибок. Когда два непохожих объекта уравновешивают друг друга, их визуальный вес будет определять, насколько далеко они должны быть друг от друга и как они должны быть расположены. Это почти как балансировать на качелях на школьном дворе. Вы можете добиться значительного баланса объектов с меньшими объектами, но вам нужно поиграть с расстоянием между ними, чтобы заставить его работать.
Также возможно иметь баланс вокруг центральной точки. Это называется радиальным балансом. Если вы снимаете фотографии или разрабатываете графику на основе Золотое сечение, возможно, вы уже знакомы с этой концепцией. Другими примерами являются круглые или ступичные конструкции.
Space
Что такое пространство в принципах дизайна?
Пространство делится на положительное и отрицательное пространство. Они оба являются важными компонентами для понимания, и они тесно связаны с балансом изображения и влияют на него. Положительное пространство — это то, что занято объектами. Позитивное пространство — это заполненное пространство, куда вы кладете свои важные вещи.
Негативное пространство, напротив, представляет собой пространство между объектами. Его иногда называют пустым пространством, и это важнейший элемент дизайна. Он тесно связан с балансом, поскольку области белого пространства могут уравновешивать более «тяжелые» области композиции. Не путайте пустое пространство с пространством для копирования. Пространство для копирования — это термин, который иногда используют фотографы для обозначения пустых областей композиции, где дизайнеры и рекламодатели могут разместить свой текст. Это не одно и то же, потому что теоретически, если вы поместите текст в пустое пространство вашего изображения, вы нарушите баланс композиции.
Другие принципы дизайна
Есть еще много теорий и принципов дизайна, о которых стоит подумать. Еще одним принципом дизайна является идея единства. В художественном произведении единство означает, что все элементы и компоненты каким-то образом сочетаются друг с другом. Они не могут быть все одинаковыми, но и не могут кардинально отличаться. Зритель должен увидеть связь, чтобы понять, почему они расположены вместе. Должен быть баланс между единством дизайна и разнообразием элементов внутри него, чтобы создать визуально приятную работу. Говоря об эстетике, вы должны прочитать нашу статью о том, что такое Эстетика в фотографии и как можно делать эстетические снимки.
Иерархия — это идея о том, что элементы должны быть упорядочены и организованы так, чтобы зритель идентифицировал их в порядке важности.
Масштаб или пропорция тесно связаны с балансом. Это относится к тому, насколько большие объекты появляются на изображении. В физическом мире мы привыкли видеть вещи в известном масштабе. Мы обычно используем наше тело в качестве сравнения для масштаба. Пропорции человеческого тела известны всем, и их легко отличить от правильных или неправильных.
Наконец, ритм — еще один принцип дизайна, тесно связанный с паттерном и повторением. Оба этих принципа касались размещения элементов в произведении. Ритм идет дальше, включая ощущение и темп работы. Это один из трудно идентифицируемых элементов, но когда он присутствует, он работает на дизайн. Когда ритм организованных элементов повторяется, это дает ощущение движения.
Как использовать принципы искусства и дизайна в фотографии
Фотографы могут не осознавать важность этих элементов дизайна в искусстве и принципов дизайна в искусстве. Для фотографа, который привык приближаться к сцене и снимать вещи такими, какие они есть, понимание элементов дизайна в фотографии может показаться тривиальным упражнением. Можете ли вы представить себе фотожурналист беспокоитесь о пустом пространстве и балансе в пылу момента на политическом митинге или крупном новостном мероприятии? Наверное, это последнее, что у них на уме.
Но на самом деле это то, что делает работы великого фотографа узнаваемыми. Некоторые люди говорят, что у вас есть способности к фотографии, и это правда. Некоторые люди рождаются с талантом и способностью создавать потрясающие фотографии. Но профессионалы хотят узнать, почему одни фотографии лучше других. Что отличает одну работу от других? Изучение элементов дизайна и принципов дизайна в искусстве имеет большое значение для понимания того, как происходит волшебство. Вы должны смотреть на принципы дизайна в художественных примерах и на то, как различные компоненты работают вместе, чтобы создать эстетическая картина.
В частности, один из лучших советов по внедрению принципов баланса дизайна — на мгновение отстраниться от художественного произведения. Чем дальше вы удаляете себя от трехмерной сцены, тем лучше вы ее видите. Режим живого просмотра на ЖК-экране современных цифровых зеркальных и беззеркальных камер — отличный инструмент для этого. С его помощью вы можете видеть свою композицию в режиме реального времени в двух измерениях. Вы можете сразу увидеть баланс, контраст и использование пространства. Подчеркнута ли тема так, как вы хотели?
Если у вас нет ЖК-дисплея для просмотра в реальном времени или вы снимаете на пленку, вы должны мысленно отступить от произведения искусства и взглянуть на него свежим взглядом. Как создателю произведения искусства, часто трудно понять, как его увидит конечный зритель. Отступление назад поможет размыть элементы вместе и даст вам лучшее представление об общей композиции.
Оформить заказ Лучший конструктор сайтов для дизайнеров
Заключение
Задолго до того, как была изобретена камера, художники упорно трудились над переносом окружающего мира на холст. Они разработали приемы и приемы, усовершенствование которых можно увидеть на протяжении столетий, если пройтись по залам любого музея изящных искусств. Современные методы графического дизайна и фотографии почерпнули из этой обширной истории, чтобы сделать свою работу лучше. В конце концов, все изобразительные искусства работают на то, чтобы передать трехмерный мир с помощью двух измерений. Когда все сделано хорошо, зрители сильно втягиваются в холст или изображение.
Понимание принципов дизайна поможет вам создать сбалансированное фотопортфолио. Важно уделять внимание элементам и принципам дизайна, описанным выше, и их использованию. на вашем сайте. Вам нужно мыслить нестандартно, раскрыть свой творческий гений, найти свое выражение и придумать, как представить свою работу наилучшим образом. Фотосайты должны выходить за рамки простой демонстрации вашего таланта и изображений. Он должен представлять ваше видение будущего в отношении работы, которую вы хотите выполнять, отражать вашу индивидуальность, ваш стиль и подход к работе.
Выберите правильную платформу для создания своего веб-сайта с фотографиями.
Pixpa предлагает все необходимое для создания веб-сайта фотографии.
Pixpa это платформа для создания веб-сайтов, которой доверяют творческие профи во всем мире. Исследуйте все функции это делает Pixpa идеальный выбор для фотографов и других творческих профессионалов.
Если вы графический дизайнер, вот 25 выдающихся сайтов-портфолио дизайнеров, которые вас вдохновят. Важно, чтобы ваш онлайн-портфолио Веб-сайт предназначен для того, чтобы дополнять и наглядно демонстрировать вашу работу, не отвлекая внимания.
Часто задаваемые вопросы
Каковы принципы дизайна?
Принципы дизайна — это основополагающие принципы, которые делают любое визуальное искусство привлекательным или впечатляющим. В отличие от элементов искусства, которые представляют собой просто объекты, появляющиеся на холсте, принципы дизайна представляют собой абстрактные теории и концепции, которые играют роль в композиции самого искусства. Это такие вещи, как контраст, узор, акцент, баланс и т. д., которые помогают сделать произведение искусства приятным.
Каковы 7 принципов дизайна?
7 принципов дизайна: контраст, акцент, узор, повторение, движение, пространство и баланс.
Как использовать элементы дизайна в искусстве?
Принципы дизайна играют важную роль в композиции любого произведения искусства. При рисовании, наброске или компоновке вашего произведения вам необходимо помнить о принципах баланса, движения и пространства. Контраст, акцент и т. д. играют важную роль, когда вы раскрашиваете рисунок. Руководствуясь принципами дизайна в искусстве, вы можете создать привлекательное и привлекательное произведение.
Как использовать элементы дизайна в фотографии?
Поскольку фотография — это форма искусства, которая пытается запечатлеть события во времени, в данный момент или по мере их возникновения, иногда бывает сложно помнить о принципах дизайна при съемке. Тем не менее, хороший совет в этом случае — сделать шаг назад и подумать о композиции изображения так, как она видна через объектив камеры, а не так, как она происходит. Использование режима ЖК-экрана в цифровых камерах — это хороший способ убедиться, что вы видите свою композицию в двух измерениях, а затем включаете элементы дизайна, как вы их видите.
Сколько принципов дизайна существует в искусстве?
Когда дело доходит до принципов дизайна, нет определенного набора или заданного числа. Разные источники и авторы перечисляют разное количество принципов в соответствии со своим опытом и пониманием принципов дизайна. В общем, есть 7 основных принципов дизайна, включая контраст, акцент, узор, повторение, движение, пространство и баланс.
В чем важность принципов дизайна?
Принципы дизайна являются ключевыми в создании привлекательных и эффектных визуальных произведений искусства и дизайна. Следование принципам дизайна гарантирует, что любое изобразительное искусство, которое вы создаете, будет технически хорошо продумано и выполнено должным образом. Это поможет вашей работе выделиться и отделит хорошие композиции от плохих или посредственных композиций.